更新时间:2023-06-23 18:44:03
幼儿欣赏与歌唱说课稿一等奖 戏说脸谱
一、设计意图:
1、感受体验。创设情景,激发兴趣,自制生动的课件,让幼儿身临其境。
2、分句学习。通过信息技术与课程的整合,给幼儿学习提供有力的支持,变被动接受为主动学习,形成多维互动,帮助幼儿掌握重点和难点句子。
3、趣味创编。根据人物性格,配上不同的脸谱,增强趣味性,使幼儿对京剧的感悟更立体,激发创编戏曲的热情,感受中国京剧的魅力。
二、活动目标
教育活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向作用。《纲要》指出,“活动目标为喜欢参加艺术活动并能大胆地表现自己的情感和体验”。因此,根据学前幼儿的年龄特点和心理发展水平,我确定了以下几个活动目标:
1、在熟悉乐曲旋律的基础上,初步感受京剧《戏说脸谱》;
2、通过京剧脸谱熟悉歌词内容,初步学唱京剧《戏说脸谱》,学习根据不同的脸谱角色,用合适的力度与动作来表现人物的性格特征。
3、初步了解中国国粹——京剧艺术,并逐步喜爱京剧艺术。
三、活动准备:
为了提高幼儿地京剧的兴趣,吸引他们的注意力,在课前我做了大量的准备工作:
1、京剧脸谱图片:蓝脸、红脸、花脸、白脸、黑脸。
2、京剧脸谱实物。
3、多媒体技术:自制信息丰富、互动性强的课件。
在教学过程中穿插多媒体课件进行教学的好处很多,既能吸引幼儿的眼球,又能形象生动地表达出授课意图,大大提升了教学效果。
四、活动过程:
在“以幼儿发展为本”的教学理念指导下,我采用环环相扣的`方法组织这次活动。活动过程为:“创设环境,兴趣引入——欣赏课件,初步感受课件——以兴趣为基础,学唱京剧——以游戏形式进行互动完成教学任务。
1、创设环境,兴趣引入。
“兴趣是最好的老师”。活动开始,在京剧的音乐中老师佩带京剧脸谱,一边表演动作,一边进入事先布置好的活动室,营造一种京剧氛围,吸引幼儿的注意力。
2、欣赏课件,初步感受京剧
老师简单介绍脸谱,出示并欣赏不同颜色的脸谱。
3、以兴趣为基础,学唱京剧
(1)播放MTV,让幼儿初次欣赏京剧《戏说脸谱》。
(2)出示课件图片:教师带领幼儿认识不同脸谱的代表人物,简单介绍这些人物的性格特征及姓名。
(3)用儿歌的形式将歌词内容朗诵给幼儿听,并配上一定的表情声调及动作。
(4)学歌曲
结合歌曲中人物特点,教师引导幼儿一起创编相应动作,并试着边唱边表演。
4、以游戏形式进行互动完成教学任务
部分幼儿扮演京剧演唱演员,另一部分幼儿扮演观众,播放音乐课件,在浓厚的京剧氛围中结束本课的教学。
五、活动亮点
本次活动的最大亮点是:
1、选材大胆、独特,突出了民族特色。民族的艺术就是世界的艺术,京剧就是我国的国粹。选择这一课题,可以对幼儿进行民族文化和爱国主义教育。
2、合理地运用现代化多媒体课件。让幼儿在新鲜的气氛中,直观形象的学习了本课内容,并且兼顾了幼儿的视觉美感
以上五个方面就是《戏说脸谱》这一活动的教学设计。总之,这一活动的教学,我遵循这一个原则:教师必须为幼儿提供一个宽松、开放的环境,必须让幼儿在游戏中学习,充分发挥幼儿的自主性、创新性。教师只能扮演引导者、合作者、参与者的角色,适时的为幼儿提供必要的帮助和适宜的指导,使教学体现纲要的精神。
一、设计意图:
1、感受体验。创设情景,激发兴趣,自制生动的课件,让幼儿身临其境。
2、分句学习。通过信息技术与课程的整合,给幼儿学习提供有力的支持,变被动接受为主动学习,形成多维互动,帮助幼儿掌握重点和难点句子。
3、趣味创编。根据人物性格,配上不同的脸谱,增强趣味性,使幼儿对京剧的感悟更立体,激发创编戏曲的热情,感受中国京剧的魅力。
二、活动目标
教育活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向作用。《纲要》指出,“活动目标为喜欢参加艺术活动并能大胆地表现自己的情感和体验”。因此,根据学前幼儿的年龄特点和心理发展水平,我确定了以下几个活动目标:
1、在熟悉乐曲旋律的基础上,初步感受京剧《戏说脸谱》;
2、通过京剧脸谱熟悉歌词内容,初步学唱京剧《戏说脸谱》,学习根据不同的脸谱角色,用合适的力度与动作来表现人物的性格特征。
3、初步了解中国国粹——京剧艺术,并逐步喜爱京剧艺术。
三、活动准备:
为了提高幼儿地京剧的兴趣,吸引他们的注意力,在课前我做了大量的准备工作:
1、京剧脸谱图片:蓝脸、红脸、花脸、白脸、黑脸。
2、京剧脸谱实物。
3、多媒体技术:自制信息丰富、互动性强的课件。
在教学过程中穿插多媒体课件进行教学的好处很多,既能吸引幼儿的眼球,又能形象生动地表达出授课意图,大大提升了教学效果。
四、活动过程:
在“以幼儿发展为本”的教学理念指导下,我采用环环相扣的方法组织这次活动。活动过程为:“创设环境,兴趣引入——欣赏课件,初步感受课件——以兴趣为基础,学唱京剧——以游戏形式进行互动完成教学任务。
1、创设环境,兴趣引入。
“兴趣是最好的老师”。活动开始,在京剧的音乐中老师佩带京剧脸谱,一边表演动作,一边进入事先布置好的活动室,营造一种京剧氛围,吸引幼儿的注意力。
2、欣赏课件,初步感受京剧
老师简单介绍脸谱,出示并欣赏不同颜色的脸谱。
3、以兴趣为基础,学唱京剧
(1)播放MTV,让幼儿初次欣赏京剧《戏说脸谱》。
(2)出示课件图片:教师带领幼儿认识不同脸谱的代表人物,简单介绍这些人物的性格特征及姓名。
(3)用儿歌的`形式将歌词内容朗诵给幼儿听,并配上一定的表情声调及动作。
(4)学歌曲
结合歌曲中人物特点,教师引导幼儿一起创编相应动作,并试着边唱边表演。
4、以游戏形式进行互动完成教学任务
部分幼儿扮演京剧演唱演员,另一部分幼儿扮演观众,播放音乐课件,在浓厚的京剧氛围中结束本课的教学。
五、活动亮点
本次活动的最大亮点是:
1、选材大胆、独特,突出了民族特色。民族的艺术就是世界的艺术,京剧就是我国的国粹。选择这一课题,可以对幼儿进行民族文化和爱国主义教育。
2、合理地运用现代化多媒体课件。让幼儿在新鲜的气氛中,直观形象的学习了本课内容,并且兼顾了幼儿的视觉美感
以上五个方面就是《戏说脸谱》这一活动的教学设计。总之,这一活动的教学,我遵循这一个原则:教师必须为幼儿提供一个宽松、开放的环境,必须让幼儿在游戏中学习,充分发挥幼儿的自主性、创新性。教师只能扮演引导者、合作者、参与者的角色,适时的为幼儿提供必要的帮助和适宜的指导,使教学体现纲要的精神。
一、说幼儿
纲要中指出幼儿是教育活动的积极参与者而非被动接受者,活动内容必须与幼儿兴趣、需要、及接受能力相吻合 ,引导幼儿向最近目标发展区发展。了解幼儿的真实发展状况,是每位教师设计和组织活动的必要前提。因此,我首先分析一下我班幼儿的发展情况。
本班的舞蹈艺术教育较为突出,在开展《各行各业》的主题活动中,我们没有放过每个利于幼儿表现的好机会,不管是用什么样的方式,特别是音乐舞蹈,他们非常的投入,自由的创造、大胆的想象,如:他们会创编出一段有趣的歌词或舞蹈:《小司机》、《快乐的小厨师》、《卖报歌》、等,让人捧腹大笑。虽然有一定的表现力,但是我发现我班的幼儿缺乏合作意识,在表演当中以自己为中心,而且情感发展水平也存在一定的问题,从谈话当中就能看出部分幼儿还不懂得怎样去体验他人的情感世界,从其他的生活活动当中看出幼儿在面对问题克服困难方
面比较欠缺。针对我班幼儿的这些情况,我该如何充分挖掘有效的教育资源对幼儿进行教育?下面让我来分析一下我的教学内容。
二、活动内容的生成与依据
许多时候我们热切去关注的事,孩子们恰恰无所谓,而他们所关注的事情往往又出乎我们的意料。在围绕5月15号的助残日进行谈话时,我们一起讨论“聋哑人会做什么?请你帮他们找一种合适的工作”就在这时有位幼儿很激动的告诉我“千手观音”,于是它便成了我们共同的话题,孩子们进行了对“千手观音”资料的大搜索。这是一个令人感动的舞蹈,它在潜移默化中教育孩子门怎样去帮助别人,怎样与同伴合作,怎样克服困难,勇敢的面对困难,不怕可苦不怕累的完成自己的使命。这是一个非常美的舞蹈,它独特的造型、金光闪闪的服饰,五彩缤纷的灯光等都深深的吸引着孩子们。纲要中提出:尽可能运用社会生活中的资源(如活动、事件 节日、环境)进行教学,本着《纲要》的精神,我遵循孩子们的兴趣,依据本班幼儿的情况,初步将此内容分为四个步骤进行。首先是资料的大搜索,接着是“我发现了什么”多么有挑战性的问题呀,孩子们从图片、vcd中仔细的观察找出服饰、头饰、手镯等还在区角中自发制作手镯和项链。其次,我们欣赏了乐曲,他们的想象另我出乎意料,最后是舞蹈欣赏,根据幼儿的年龄特点,将舞蹈中最为突出的亮点造型美作为欣赏的主要方面,主要在于提高幼儿的审美能力及想象创造力。
三、说目标
活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向作用。《新纲要》中指出“应支持幼儿富有个性和创造性的表达,发挥艺术的情感教育功能,克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”,因此,整个活动都是以幼儿的想象为主体,教师在活动中起一个引导者和支持者的作用,使幼儿在认知,情感,能力方面都能得到发展,具体目标为:
1愿意用自己的动作形象、语言来表达对舞蹈造型美的感受,提高欣赏舞蹈的兴趣。2发展幼儿的审美能力、想象创造力,体验合作表演的乐趣3教育幼儿尊重并热心帮助残疾人群。目标(1)的制定,将
幼儿对舞蹈造型美的感受放在比较重要的位置。为生成下一个艺术活动积累经验。目标(2)、(3)的制定是基于我班幼儿近阶段的能力、情感的发展区,我来因势利导,将获得的知识经验迁移于生活中。
四、说准备
活动准备是为具体活动目标服务的,同时幼儿是通过与环境、材料的相互作用来获得发展的。因此,活动准备必须与目标,活动主体的能力、兴趣、需要等相适应。
1、幼儿知识经验的准备:根据幼儿的发展需要,我们利用家长的资源为幼儿上网查询有关的图片、书籍,了解有关知识,欣赏乐曲,目的是激发幼儿表现的欲望和自主学习的能力。
2、教师的准备:首先我对幼儿前一阶段的学习进行细致的分析,目的在于客观了解幼儿的实际现状,其次对教材进行分析,找出舞蹈中最吸引幼儿的部分,并就如何突破重难点提出有效的指导方法,目的在于优化内容。最后,我还精心准备了vcd,网上下载的图片、牙签或火柴、丝巾方便教师与幼儿操作、欣赏、表演,大胆的表现。
3、环境创设:《幼儿园教育指导纲要》指出:“环境是重要的教育资源,应通过环境的创设和利用,有效促进幼儿的发展”根据幼儿自主学习的兴趣,我及时的在美工区中提供包装绳、塑料花、叶子、皱纹纸等让幼儿制作项链、手镯,发展幼儿的创造性。在活动室周围张贴
幼儿欣赏乐曲后绘制的情节画及幼儿收集的有关舞蹈图片,目的在于延伸活动的快乐,增强幼儿表现的欲望。
五、教学的重难点;
本次活动的重点是积极的用不同的方式去体验舞蹈造型的美感,培养幼儿的想象力和审美能力。难点是感受舞蹈表演中的造型的动感美,并用语言、动作表达。
六、说教法
教学中我主要采用了三种教法:情景感染法、提问法、整体教学法
1、情景感染法:感情是舞蹈的灵魂,同时也是幼儿想象力和表现能力的体现.老师以语言、体态语、情绪引导幼儿观察大屏幕图片,感受故事的氛围,体验情绪,由境入情,情景交融、以情感人。增强幼儿欣赏舞蹈的兴趣和表现欲望。
2、欣赏法是舞蹈欣赏中必不可少的方法,我在活动中结合多媒体运用法,先引导幼儿整首欣赏,其目的是保持作品的完整性,给幼儿一种完整的感受,分段欣赏结合定格观看法目的是引导幼儿进一步感受舞蹈作品的造型美,更直观的启发幼儿对造型美的想象,有效的提高幼儿的审美能力。激发幼儿对舞蹈中演员的敬仰之情及表现的欲望,有效的突破重难点。
3、采用启发提问法是因为提问能引导幼儿有目的地、仔细地观察,启发幼儿积极思维,大胆的想象。我运用启发性提问让幼儿将看到的具体形象用语言或动作描述出来,是解决活动重点的有效方法。
七、说学法
物理学家爱因斯坦说:“想象力比知识更重要”,而对想象力的启迪,欣赏活动有着不可忽视的作用。根据中班幼儿注意力时间短,爱动、爱表现的心理特征,我设计了以下学法:
1、观察发现法是
幼儿积极主动的一种学习方法,在活动中幼儿通过观察引导幼儿大胆的想象,充分去挖掘蕴涵在图片vcd中的知识点,发现新的线索,这些线索能把活动引向深入,让幼儿现有的经验与新的经验实现完美的结合,帮助幼儿突破活动难点。
2、讨论谈话法:我在活动中积极引导幼儿进行讨论、谈话,孩子们中无拘无束地说出自己对作品的理解与看法,体现了《纲要》中“创设宽松自由、积极互动的语言交 往环境,使幼儿想说、敢说、喜欢说,体验语言交流的乐趣”目的在于为幼儿创设一个宽松、愉快的环境,激发幼儿与同伴、老师之间的互动,利于幼儿大胆的想象,利于教师更深一步的了解幼儿的发展情况,适时的调整计划及个别指导,引导幼儿向最近目标发展。
3、操作法:在幼儿原有的欣赏基础上,引导幼儿自己创编队形并用牙签、火柴排出来,充分体现了《纲要》“因地制宜地提供丰富的、具有适宜、可操作性的材料,支持、引发 幼儿与材料互动,注意引导幼儿在活动 中感受、体验创造的乐趣。”的精神。促使幼儿的动手、创造、思维、审美能力得到了升华,经过了与材料的相互地接触,他们又再一次学到了知识,获得了编排造型的经验,体验成功及交流的。
4、表演体验法:针对中班幼儿的年龄特点,我采用了表演的方法,通过表演
活动,使每个幼儿都有实际体验,获得愉快感,轻松感与成就感,在这一过程中幼儿通过商量、合作、享受着成功的喜悦,兴趣盎然,从而进一步培养他们与人合作的能力,获得多样性的认识,也充分体现了“以幼儿发展为本”的理念及《幼儿园教育指导纲要》中提出的“重视幼儿合作、表达与交流能力,促使幼儿积极、主动、大胆表现自己,具有自信心;”的精神。
这些方法能使幼儿得到不同的心理满足,体现了新《纲要》 “以人为本”的教育理念,更便于实现“因势利导、因人施教”。
八、活动过程的组织
结合幼儿园教育工作原则和本次活动的目标,我设计了以下几个个环节,并运用集体、小组、个别的组织形式,主要表现:
(一)、由境生情,讲述《千手观音》的传说,引起幼儿欣赏兴趣 。 在这个环节中我根据《纲要》的精神,将幼儿的情感放在首位,以幼儿的感受为活动的切入点。借助多媒体手段再现幼儿无法直接观察到的千手观音的图象,结合优美的故事情节,幼儿鸦雀无声,认真的倾听传说,一下子孩子们被我带入千手观音的遐想中,就如看见了千手观音善良的行为。就这样引发了幼儿的好奇心及积极的兴趣,让幼儿获得了最感性的知识,为下一步的欣赏想象和表现做好铺垫。
(二)、以小组的形式鼓励幼儿与同伴互相交流“千手观音变成什么”。
一、说教材
纲要指出是教育活动的积极参与者而非被动接受者,活动内容必须与兴趣、需要、及接受能力相吻合 ,引导向最近目标发展区发展。了解的真实发展状况,是每位教师设计和组织活动的必要前提。因此,我首先分析一下我班的发展情况。
本班的舞蹈艺术教育较为突出,在开展《各行各业》的主题活动,我们没有放过每个利表现的好机会,不管是用什么样的方式,特别是音乐舞蹈,他们非常的投入,由的创造、大胆的想象,如:他们会创编出一段有趣的歌词或舞蹈:《小司机》、《快乐的小厨师》、《卖报歌》、等,让人捧腹大笑。虽然有一定的表现力,但是我发现我班的缺乏合作意识,在表演当以己为心,而且情感发展水平也存在一定的问题,从谈话当就能看出部分还不懂得怎样去体验他人的情感世界,从其他的生活活动当看出在面对问题克服困难方面比较欠缺。针对我班的这些情况,我该如何充分挖掘有效的教育资对进行教育?下面让我来分析一下我的教学内容。
二、活动内容的生成与依据
许多时候我们热切去关注的事,孩子们恰恰无所谓,而他们所关注的事情往往又出乎我们的意料。在围绕5月15号的助残萨行谈话时,我们一起讨论“聋哑人会做什么?请你帮他们找一种合适的工作”就在这时有位很激动的告诉我“千手观音”,是它便成了我们共同的话题,孩子们进行了对“千手观音”资料的大搜索。这是一个令人感动的舞蹈,它在潜移默化教育孩子门怎样去帮助别人,怎样与同伴合作,怎样克服困难,勇敢的面对困难,不怕可苦不怕累的完成己的使命。这是一个非常美的舞蹈,它独特的造型、金光闪闪的服饰,五彩缤纷的灯光等都深深的吸引着孩子们。纲要提出:尽可能运用社会生活的资(如活动、事件 节日、环境)进行教学,本着《纲要》的精神,我遵循孩子们的兴趣,依据本班的情况,初步将此内容分为四个步骤进行。首先是资料的大搜索,接着是“我发现了什么”多么有挑性的问题呀,孩子们从图片、vc仔细的观察找出服饰、头饰、手镯等还在区角发制作手镯和项链。其次,我们欣赏了乐曲,他们的想象另我出乎意料,最后是舞蹈欣赏,根据的年龄特点,将舞蹈最为突出的亮点——造型美作为欣赏的主要方面,主要在提高的审美能力及想象创造力。
三、说目标
活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向作用。《新纲要》指出“应支持富有个性和创造性的表达,发挥艺术的情感教育功能,克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”,因此,整个活动都是以的想象为主体,教师在活动起一个引导者和支持者的作用,使在认知,情感,能力方面都能得到发展,具体目标为:
1愿意用己的动作形象、语言来表达对舞蹈造型美的感受,提高欣赏舞蹈的兴趣。2发展的审美能力、想象创造力,体验合作表演的乐趣教育尊重并热心帮助残疾人群。目标(1)的制定,将对舞蹈造型美的感受放在比较重要的位置。为生成下一个艺术活动积累经验。目标(2)、(3)的制定是基我班近阶段的能力、情感的发展区,我来因势利导,将获得的知识经验迁移生活。
四、说准备
活动准备是为具体活动目标服务的,同时是通过与环境、材料的相互作用来获得发展的。因此,活动准备必须与目标,活动主体的能力、兴趣、需要等相适应。
1、知识经验的准备:根据的发展需要,我们利用家长的资为上网查询有关的图片、书籍,了解有关知识,欣赏乐曲,目的是激发表现的欲望和主学习的能力。
2、教师的准备:首先我对前一阶段的学习进行细致的分析,目的在客观了解的实际现状,其次对教材进行分析,找出舞蹈最吸引的部分,并就如何突破重难点提出有效的指导方法,目的在优化内容。最后,我还精心准备了vc,网上下载的图片、牙签或火柴、丝巾方便教师与操作、欣赏、表演,大胆的表现。
3、环境创设:《园教育指导纲要》指出:“环境是重要的教育资,应通过环境的创设和利用,有效促进的发展”根据主学习的兴趣,我及时的在美工区提供包装绳、塑料花、叶子、皱纹纸等让制作项链、手镯,发展的创造性。在活动室周围张贴欣赏乐曲后绘制的情节画及收集的有关舞蹈图片,目的在延伸活动的快乐,增强表现的欲望。
五、教学的重难点;
本次活动的重点是积极的用不同的方式去体验舞蹈造型的美感,培养的想象力和审美能力。难点是感受舞蹈表演的造型的动感美,并用语言、动作表达。
六、说教法
教学我主要采用了三种教法:情景感染法、提问法、整体教学法
1、情景感染法:感情是舞蹈的灵魂,同时也是想象力和表现能力的体现.老师以语言、体态语、情绪引导观察大屏幕图片,感受故事的氛围,体验情绪,由境入情,情景交融、以情感人。增强欣赏舞蹈的兴趣和表现欲望。
2、欣赏法是舞蹈欣赏必不可少的方法,我在活动结合多媒体运用法,先引导整首欣赏,其目的是保持作品的完整性,给一种完整的感受,分段欣赏结合定格观看法目的是引导进一步感受舞蹈作品的造型美,更直观的启发对造型美的想象,有效的提高的审美能力。激发对舞蹈演员的敬仰之情及表现的欲望,有效的突破重难点。
3、采用启发提问法是因为提问能引导有目的地、仔细地观察,启发积极思维,大胆的想象。我运用启发性提问让将看到的具体形象用语言或动作描述出来,是解决活动重点的有效方法。
七、说学法
物理学家爱因斯坦说:“想象力比知识更重要”,而对想象力的启迪,欣赏活动有着不可忽视的作用。根据班注意力时间短,爱动、爱表现的`心理特征,我设计了以下学法:
1、观察发现法是
积极主动的一种学习方法,在活动通过观察引导大胆的想象,充分去挖掘蕴涵在图片vc的知识点,发下的线索,这些线索能把活动引向深入,让现有的经验与新的经验实现完美的结合,帮助突破活动难点。
2、讨论谈话法:我在活动积极引导进行讨论、谈话,孩子们无拘无束地说出己对作品的理解与看法,体现了《纲要》“创设宽松由、积极互动的语言交 往环境,使想说、敢说、喜欢说,体验语言交流的乐趣”目的在为创设一个宽松、愉快的环境,激发与同伴、老师之间的互动,利大胆的想象,利教师更深一步的了解的发展情况,适时的调整计划及个别指导,引导向最近目标发展。
3、操作法:在原有的欣赏基础上,引导己创编队形并用牙签、火柴排出来,充分体现了《纲要》“因地制宜地提供丰富的、具有适宜?、可操作性的材料,支持、引发 与材料互动,注意引导在活动 感受、体验创造的乐趣。”的精神。促使的动手、创造、思维、审美能力得到了升华,经过了与材料的相互地接触,他们又再一次学到了知识,获得了编排造型的经验,体验成功及交流的。
4、表演体验法:针对班的年龄特点,我采用了表演的方法,通过表演活动,使每个都有实际体验,获得愉快感,轻松感与成就感,在这一过程通过商量、合作、享受着成功的喜悦,兴趣盎然,从而进一步培养他们与人合作的能力,获得多样性的认识,也充分体现了“以发展为本”的理念及《园教育指导纲要》提出的“重视合作、表达与交流能力,促使积极、主动、大胆表现己,具有信心;”的精神。。
这些方法能使得到不同的心理满足,体现了新《纲要》“以人为本”的教育理念,更便实现“因势利导、因人施教”。
八、活动过程的组织
结合园教育工作原则和本次活动的目标,我设计了以下几个个环节,并运用集体、小组、个别的组织形式,主要表现:
(一)、由境生情,讲述《千手观音》的传说,引起欣赏兴趣 。 在这个环节我根据《纲要》的精神,将的情感放在首位,以的感受为活动的切入点。借助多媒体手段再现无法直接观察到的千手观音的图象,结合优美的故事情节,鸦雀无声,认真的倾听传说,一下子孩子们被我带入千手观音的遐想,就如看见了千手观音善良的行为。就这样引发了的好奇心及积极的兴趣,让获得了最感性的知识,为下一步的欣赏想象和表现做好铺垫。
(二)、以小组的形式鼓励与同伴互相交流“千手观音变成什么”
纲要指出艺术是:“表达己的认识和情感的重要方式”,要让“大胆的表达己的情感、理解、想象”。 这个环节里,我将下载的造型图片张贴在活动室的周围,接着启发展开想象,以小组的形式让互相交流探讨造型的形状像什么,引导发现造型的特点,掌握知识点:造型整齐、对称的规律,为下一步欣赏vc画面舞蹈的造型奠定基础。
(三)、欣赏舞蹈,引导发现画面的造型美。
1、完整欣赏
舞蹈的肢体动态是兴奋的语言,对有极大的感染力。在这个环节我让带着这个问题:“看看舞蹈什么地方美”来完整的欣赏舞蹈,并以提问的方式引导表达己的看法:“看完舞蹈你有什么感觉”,“你觉得舞蹈什么地方美”,教师发散性的问题引领从音乐、服饰、灯光、造型发现美,为下一个环节的开展起到承前启后的作用。
2、片段欣赏
“你喜欢舞蹈的哪个造型,它有什么特点,像什么”这个问题,是审美能力的升华,。因此,我组织进行片段欣赏,启发将表演的造型与图片的造型进行比较,启发孩子们用动和静来表达造型美,激励大胆的用语言来描述,用动作来表现,并掌握知识点:兰花指,目的在引导从饰的不断变化来感受造型的动感美。突破本次活动的难点。
最后我引出问题:“请你用好听的词来夸他们”,并借此问题出示排练时的图片,首先引导回忆舞蹈的演员的背景,说说这群聋哑人是怎样感受音乐,完成这么美的舞蹈。目的在激起孩子们的心强烈的敬仰之情,感受他们不怕苦不怕累的精神,明白团结合作的力量大的道理。整个环节体现了《纲要》:“根据的需要因材施教,使在情感、态度、能力、知识、技能等方面都得到发展”这一精神。
(四)、操作创编造型。在舞蹈欣赏的活动我采用操作法,因地制宜地提供丰富的、具有适宜?、可操作性的材料(牙签、火柴),支持、引发 与材料互动,创编出己喜欢的造型,不仅让体验发现创造的乐趣,而且引导在活动感受科学探究的过程和方法。目的在让主学习,体验由创造的乐趣,获得平面思维的经验,体现引导从平面向空间发展这样一个循序渐进的学习规律,并利拓展的经验,进行知识的迁移,适时的个别指导,为下一个环节的开展作好准备。
(五)、尝试表演,体验合作的乐趣。
1、《纲要》指出:应充分考虑的学习特点和认班说课舞蹈欣赏活动《千手观音》识规律,注意内容的综合性、趣味性、活动性、寓教生活、游戏之。因此,我设计让打扮己,并按丝巾的颜色分组扮演千手观音。孩子们你帮我打蝴蝶结,我帮你系丝巾,互相帮助不亦乐乎,在排练造型并不断完善己与同伴间的合作。
2、激发兴趣需要贯穿艺术活动的始终,在结束阶段要把孩子们的兴趣引向我欣赏和获得满足感上,从而把兴趣延伸到新的艺术活动的需求和期待。在最后的结束部分,我让听音乐完整的表演,并面向大镜子,欣赏己与同伴合作的造型美,获得成功感。
尊敬的各位专家,各位老师:
大家好!今天我说课的题目是《蔚蓝色的浪漫,永远的天鹅湖》。
音乐欣赏是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径,通过聆听、赏析、体验等音乐活动,培养和提高学生对音乐美的感受力;创造力和想象力,并且教育、引导、激励、鼓舞学生热爱生活,向往美好的未来。
本课选自高等教育出版社出版的《音乐欣赏》教材第十六单元《芭蕾舞剧》。舞剧是以舞蹈为主,综合音乐、美术于同一舞台空间的戏剧艺术形式。三者密切联系,达成时空一致、视听一统的艺术效果。四幕舞剧《天鹅湖》是芭蕾舞剧中的经典,它的舞蹈华美,通过多种舞蹈题材,形象地展现了人物性格,为大家留下了丰满的艺术形象。剧中由柴可夫斯基创作的音乐更是家喻户晓,曲曲精美,个性鲜明,哪怕过场性的段落都经精心设计,不愧为古典艺术的最高境界。(点题)
(其次,我结合教授对象实际,分析一下学生的情况:)
本课教授的对象是职校学前教育专业的学生。这些学生大多来自农村,对音乐的接触并不是很系统,但经过一年的专业课学习,已经初步培养起对音乐的兴趣,也渴望获得更全面的知识。为此,我针对处在职高阶段的学生乐于接受新鲜事物这一特点(从学生熟悉的歌曲入手,在活跃课堂气氛的同时引导学生的求知欲,以熟悉的旋律帮助学生拉近与古典音乐的距离。在欣赏时,通过浓厚的氛围营造和丰富的情感体验,充分激发学生的发散性思维,积极引导学生参与到音乐活动中来,避免纯理论教育对学生带来的深入理解能力不强、知识面窄等负面效应,让学生在愉悦的情境中学习新的`知识,体验音乐带来的美的享受。)和教材的特点,结合新的教学理念,以审美体验为核心,以感受音乐内在思想境界为目标,同时融入相关基础知识,从而更准确而完整地把握作品,我确立了以下教学目标:
1、通过欣赏《天鹅湖》片段,使学生对芭蕾舞剧相关知识有所认识,并产生主动了解和体会古典舞剧音乐及舞剧的愿望。
2、让学生积极动脑、动手、动口,引导他们在欣赏中辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能哼唱主要旋律。在听、唱、跳、思的过程中全面拓展思维空间。
3、引导学生积极、愉悦地接受音乐审美教育,领会本课的主题思想,树立真善美必定能战胜假恶丑的坚定信念。
为顺利实现教学目标,结合本课特点,我明确以下教学重点和难点:
重点:了解舞剧相关知识以及音乐在舞剧中的地位,熟悉《天鹅湖》的剧情,能够哼唱主旋律,在赏析中提高审美能力。
难点:引导学生感受、体验并总结出舞剧音乐对塑造人物性格、描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
为达成教学目标,突出重点、突破难点,我制定教学设计理念如下:
1、善于引导,自主探索
人是万物之灵,一个人与生俱来都有探究的渴望,获得新的体验的渴望,获得认可与欣赏的渴望。所以现在的音乐欣赏课非常推崇自主探索的新型教学模式。作为高中生,我们的学生已经具备了独立思考的能力,因此教师也有必要改变往日“传道、授业、解惑”的传统模式,在音乐欣赏课中更加注重听赏、理解、分析相结合,充分发挥音乐语言和肢体语言在感情表达中的作用,以富有启发性的教学方式和教学语言,多角度地引导学生,使他们既能在自主学习、探索学习中掌握新的知识,又能感受和体验舞蹈、音乐和舞台美术所带来的审美情绪,同时激发对音乐的热爱。
2、突出情感,引发共鸣
舞蹈、音乐的本质都在于表现人的内心世界和情感生活。在教学中,教师应在整个教学过程中紧紧围绕一个“情”字,让学生通过欣赏美、体验美、领悟美,形成一个相对统一的情“场”,并引导学生学会结合自己身边的情、景,更好地理解、体验、领悟作品所要表达的内在含义,达到人与人,人与音乐情感上的共鸣。突出情感因素,才能达到以美育人的目的。
3、学科互动,巧用网络
舞剧是一门综合性的艺术,在教学活动中应主动结合其它课程,如:美术课、形体课中的芭蕾基训、钢琴课等,通过学科结合,更好地赏析作品,同时也通过对舞剧的审美体验,调动起学生学习其他专业的兴趣。同时,在如今的传媒背景下,学生所面对的信息资源不再是一支粉笔,一块黑板,一台录音机,而是一个视野宽广、包罗万象、界面友好、形象直观的交互式学习环境。教师可结合这一特点,挑选合适的视频片段,在直观的情感体验下进一步提高学生审美鉴定的能力。
针对本课特点,结合以上的教学理念,我决定采用“引入———赏析————拓展————思索”的课堂教学模式,用最直观的视频导入设置情景,通过启发式的教学方法引导学生在欣赏过程中自主探索、主动参与讨论和实践。
为将以上教学方法恰如其分地融入到整个教学过程中,我设计了以下教学环节:
试听结合诱新知
学科互动拓思路
同述情节引共鸣
你唱我演促提升
具体环节的叙述中应重点在老师怎么教、学生怎么学和为什么这么教这
么学中展开叙述。
第一个环节:试听结合诱新知
兴趣是学习最好老师,在上课伊始就要引起学生期盼新知识的欲望,一、通过语言的诱导,例如“今天很高兴能跟大家一起进行一次艺术美的熏陶和享受。我为大家准备了一顿丰富的视听大餐,在享受之前,我们先来看两个片段。你们猜一猜它们是属于那种艺术表现形式?我们之前有接触过哪些形式啊?”等,在引起大家兴趣的同时,对已学的知识点进行回顾。二、通过视频诱导,如播放两段中外舞剧片段的欣赏让学生眼前一亮,展示华美的服装、优美的舞蹈动作、华丽的舞台背景使学生耳目一新,从而把一个全新的艺术表演形式直观地展现在学生面前,自然而然地引出“舞剧”这个课题,引导学生探索除了舞蹈以外还有什么艺术形式,从而自主归纳总结掌握舞剧的概念,充分体现善于引导、自主探索的教学理念。
第二个环节:学科交融引共鸣
由“刚才播放的视频中舞者所展现的是什么舞种?”这个问题点出西方古典舞剧最大的特点就是选用芭蕾,因此也称为芭蕾舞剧。再结合幼师班开设的舞蹈课,让学生在初步接触芭蕾基训的基础上,对舞剧的起源、舞种作简单介绍,并浅谈芭蕾舞体态特点,为欣赏、体验《天鹅湖》角色形象做准备。同时运用钢琴专业课,程度较好的学生已经接触了《四小天鹅》的弹奏,从熟悉的旋律入手,拉近《天鹅湖》与大家的距离,从而引出作者柴可夫斯基。
弹、唱、跳专业课的有机结合,为综合欣赏本课提供了有利的基础条件,这正是幼师班最大的优势,我们可以充分利用这一优势,通过学科结合、交叉互动,进一步丰富专业课的相关理论知识,使理论与实践相辅相成,促进彼此学习乐趣,让相关知识点更容易理解和掌握。
第三个环节:共叙故事析舞剧
对于《天鹅湖》的故事大家肯定已有耳闻,先听听同学们所知道的故事,带动课堂气氛,鼓励学生讲故事的积极性,因为这也是幼师班学生专业之一。最后老师进行概括总结,通过三个片段的展示讲述这个故事,并带领大家进行情感体验。
1、《场景音乐》
带问题欣赏:“你从这段旋律中感受到什么样的情绪?你觉得它是表现剧中哪个人物及他的性格特征?”通过音乐旋律的分析,结合舞蹈动作,用忧伤的语调引导学生体验白天鹅的形象,同时让大家谈谈白天鹅在现实社会中代表的形象,学生旋律模唱,再次感受。
2、《西班牙舞曲》
语调一转,“第二天的舞会开始了,大家看谁来了?”“哦!黑天鹅来了,她来做什么?”设置这些疑问,调动学生聆听的积极情绪,同时为后面的聆听埋下伏笔。先听听管弦乐队的演奏,听听是什么风格的音乐,体现了怎样的音乐情绪,并认识带有西班牙风格的乐器——响板。有了初步的印象后,观看舞剧片段。引导学生细看舞蹈演员的动作表现,深入讲解它们分别展现了黑天鹅怎么样的形象,与白天鹅的音乐形象做对比,并结合艺术形象谈谈生活中的人物形象。
3、未完的结局
“王子知道真相后,会怎样呢?一场搏斗开始了”。引导学生感受紧张的气氛,但片段没有结局,请同学展开想象给它添加一个ending。体现以学生为主的课堂模式,活跃大家的思维,让单纯欣赏课变得更加的有趣。这个故事体现了正义与邪恶的斗争,请同学们结合自己生活中的情景谈谈感受。
罗丹曾说过:“艺术就是感情。”而音乐美,就是一种特殊的情感表达方式。音乐教育作为美育的重要途径,其特质就在于情感审美,而审美情感的获得又主要是从音乐审美愉悦体验中来,只有让学生亲自参与各种音乐活动才可能产生审美愉悦。通过引导和视听结合,让学生充分感受音乐在舞剧中的作用,同时让他们积极参与其中,发表自己的感想。
第四个环节:你唱我演求升华
请四位学生扮演小天鹅,其余的同学一起哼唱《四小天鹅》。在热闹的课堂环境中展示学生的舞蹈功底。同时欣赏大家所熟悉《红色娘子军》片段,告诉学生,虽然舞剧源于国外,但在中国也有优秀的舞剧,由此展开,简单谈谈中外舞剧的差异。通过舞种、音乐引导学生回答。通过课程教学培养起学生对舞剧这一艺术形式的浓厚兴趣。
综上所述,谈谈我的课后反思:
本堂课重在学生的情感体验和内心的感悟,所有音乐作品的欣赏、分析、体验都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏作品。在实际教学中,我以探索为突破口、以试听为中心、以体验为重心,让学生通过自己的探索进一步加深对作品的印象,在每一次新的探索中学习新的方法、提高审美能力。对于音乐每个人的感受都会存在差异,应鼓励学生更直接地接触音乐,用不同的方式表达自己的想法,从音乐中吸取丰富的精神养料。
尊敬的各位专家,各位老师:
大家好!今天我说课的题目是《蔚蓝色的浪漫,永远的天鹅湖》。
音乐欣赏是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径,通过聆听、赏析、体验等音乐活动,培养和提高学生对音乐美的感受力;创造力和想象力,并且教育、引导、激励、鼓舞学生热爱生活,向往美好的未来。
本课选自高等教育出版社出版的《音乐欣赏》教材第十六单元《芭蕾舞剧》。舞剧是以舞蹈为主,综合音乐、美术于同一舞台空间的戏剧艺术形式。三者密切联系,达成时空一致、视听一统的艺术效果。四幕舞剧《天鹅湖》是芭蕾舞剧中的经典,它的舞蹈华美,通过多种舞蹈题材,形象地展现了人物性格,为大家留下了丰满的艺术形象。剧中由柴可夫斯基创作的音乐更是家喻户晓,曲曲精美,个性鲜明,哪怕过场性的段落都经精心设计,不愧为古典艺术的最高境界。(点题)
(其次,我结合教授对象实际,分析一下学生的情况:)
本课教授的对象是职校学前教育专业的学生。这些学生大多来自农村,对音乐的接触并不是很系统,但经过一年的专业课学习,已经初步培养起对音乐的兴趣,也渴望获得更全面的知识。为此,我针对处在职高阶段的学生乐于接受新鲜事物这一特点(从学生熟悉的歌曲入手,在活跃课堂气氛的同时引导学生的求知欲,以熟悉的旋律帮助学生拉近与古典音乐的距离。在欣赏时,通过浓厚的氛围营造和丰富的情感体验,充分激发学生的发散性思维,积极引导学生参与到音乐活动中来,避免纯理论教育对学生带来的深入理解能力不强、知识面窄等负面效应,让学生在愉悦的情境中学习新的知识,体验音乐带来的美的享受。)和教材的特点,结合新的教学理念,以审美体验为核心,以感受音乐内在思想境界为目标,同时融入相关基础知识,从而更准确而完整地把握作品,我确立了以下教学目标:
1、通过欣赏《天鹅湖》片段,使学生对芭蕾舞剧相关知识有所认识,并产生主动了解和体会古典舞剧音乐及舞剧的愿望。
2、让学生积极动脑、动手、动口,引导他们在欣赏中辨别和感受乐曲的情绪和风格,并能哼唱主要旋律。在听、唱、跳、思的过程中全面拓展思维空间。
3、引导学生积极、愉悦地接受音乐审美教育,领会本课的主题思想,树立真善美必定能战胜假恶丑的坚定信念。
为顺利实现教学目标,结合本课特点,我明确以下教学重点和难点:
重点:了解舞剧相关知识以及音乐在舞剧中的地位,熟悉《天鹅湖》的剧情,能够哼唱主旋律,在赏析中提高审美能力。
难点:引导学生感受、体验并总结出舞剧音乐对塑造人物性格、描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
为达成教学目标,突出重点、突破难点,我制定教学设计理念如下:
1、善于引导,自主探索
人是万物之灵,一个人与生俱来都有探究的渴望,获得新的体验的渴望,获得认可与欣赏的渴望。所以现在的音乐欣赏课非常推崇自主探索的新型教学模式。作为高中生,我们的学生已经具备了独立思考的能力,因此教师也有必要改变往日“传道、授业、解惑”的传统模式,在音乐欣赏课中更加注重听赏、理解、分析相结合,充分发挥音乐语言和肢体语言在感情表达中的作用,以富有启发性的教学方式和教学语言,多角度地引导学生,使他们既能在自主学习、探索学习中掌握新的知识,又能感受和体验舞蹈、音乐和舞台美术所带来的审美情绪,同时激发对音乐的热爱。
2、突出情感,引发共鸣
舞蹈、音乐的本质都在于表现人的内心世界和情感生活。在教学中,教师应在整个教学过程中紧紧围绕一个“情”字,让学生通过欣赏美、体验美、领悟美,形成一个相对统一的情“场”,并引导学生学会结合自己身边的情、景,更好地理解、体验、领悟作品所要表达的内在含义,达到人与人,人与音乐情感上的共鸣。突出情感因素,才能达到以美育人的目的。
3、学科互动,巧用网络
舞剧是一门综合性的艺术,在教学活动中应主动结合其它课程,如:美术课、形体课中的芭蕾基训、钢琴课等,通过学科结合,更好地赏析作品,同时也通过对舞剧的审美体验,调动起学生学习其他专业的兴趣。同时,在如今的传媒背景下,学生所面对的信息资源不再是一支粉笔,一块黑板,一台录音机,而是一个视野宽广、包罗万象、界面友好、形象直观的交互式学习环境。教师可结合这一特点,挑选合适的视频片段,在直观的情感体验下进一步提高学生审美鉴定的能力。
针对本课特点,结合以上的教学理念,我决定采用“引入———赏析————拓展————思索”的课堂教学模式,用最直观的视频导入设置情景,通过启发式的教学方法引导学生在欣赏过程中自主探索、主动参与讨论和实践。
为将以上教学方法恰如其分地融入到整个教学过程中,我设计了以下教学环节:
试听结合诱新知
学科互动拓思路
同述情节引共鸣
你唱我演促提升
具体环节的叙述中应重点在老师怎么教、学生怎么学和为什么这么教这
么学中展开叙述。
第一个环节:试听结合诱新知
兴趣是学习最好老师,在上课伊始就要引起学生期盼新知识的欲望,一、通过语言的诱导,例如“今天很高兴能跟大家一起进行一次艺术美的熏陶和享受。我为大家准备了一顿丰富的视听大餐,在享受之前,我们先来看两个片段。你们猜一猜它们是属于那种艺术表现形式?我们之前有接触过哪些形式啊?”等,在引起大家兴趣的同时,对已学的知识点进行回顾。二、通过视频诱导,如播放两段中外舞剧片段的欣赏让学生眼前一亮,展示华美的服装、优美的舞蹈动作、华丽的舞台背景使学生耳目一新,从而把一个全新的艺术表演形式直观地展现在学生面前,自然而然地引出“舞剧”这个课题,引导学生探索除了舞蹈以外还有什么艺术形式,从而自主归纳总结掌握舞剧的概念,充分体现善于引导、自主探索的教学理念。
第二个环节:学科交融引共鸣
由“刚才播放的视频中舞者所展现的是什么舞种?”这个问题点出西方古典舞剧最大的特点就是选用芭蕾,因此也称为芭蕾舞剧。再结合幼师班开设的舞蹈课,让学生在初步接触芭蕾基训的基础上,对舞剧的起源、舞种作简单介绍,并浅谈芭蕾舞体态特点,为欣赏、体验《天鹅湖》角色形象做准备。同时运用钢琴专业课,程度较好的学生已经接触了《四小天鹅》的弹奏,从熟悉的旋律入手,拉近《天鹅湖》与大家的距离,从而引出作者柴可夫斯基。
弹、唱、跳专业课的有机结合,为综合欣赏本课提供了有利的基础条件,这正是幼师班最大的优势,我们可以充分利用这一优势,通过学科结合、交叉互动,进一步丰富专业课的相关理论知识,使理论与实践相辅相成,促进彼此学习乐趣,让相关知识点更容易理解和掌握。
第三个环节:共叙故事析舞剧
对于《天鹅湖》的故事大家肯定已有耳闻,先听听同学们所知道的故事,带动课堂气氛,鼓励学生讲故事的积极性,因为这也是幼师班学生专业之一。最后老师进行概括总结,通过三个片段的展示讲述这个故事,并带领大家进行情感体验。
1、《场景音乐》
带问题欣赏:“你从这段旋律中感受到什么样的情绪?你觉得它是表现剧中哪个人物及他的性格特征?”通过音乐旋律的分析,结合舞蹈动作,用忧伤的语调引导学生体验白天鹅的形象,同时让大家谈谈白天鹅在现实社会中代表的形象,学生旋律模唱,再次感受。
2、《西班牙舞曲》
语调一转,“第二天的舞会开始了,大家看谁来了?”“哦!黑天鹅来了,她来做什么?”设置这些疑问,调动学生聆听的积极情绪,同时为后面的`聆听埋下伏笔。先听听管弦乐队的演奏,听听是什么风格的音乐,体现了怎样的音乐情绪,并认识带有西班牙风格的乐器——响板。有了初步的印象后,观看舞剧片段。引导学生细看舞蹈演员的动作表现,深入讲解它们分别展现了黑天鹅怎么样的形象,与白天鹅的音乐形象做对比,并结合艺术形象谈谈生活中的人物形象。
3、未完的结局
“王子知道真相后,会怎样呢?一场搏斗开始了”。引导学生感受紧张的气氛,但片段没有结局,请同学展开想象给它添加一个ending。体现以学生为主的课堂模式,活跃大家的思维,让单纯欣赏课变得更加的有趣。这个故事体现了正义与邪恶的斗争,请同学们结合自己生活中的情景谈谈感受。
罗丹曾说过:“艺术就是感情。”而音乐美,就是一种特殊的情感表达方式。音乐教育作为美育的重要途径,其特质就在于情感审美,而审美情感的获得又主要是从音乐审美愉悦体验中来,只有让学生亲自参与各种音乐活动才可能产生审美愉悦。通过引导和视听结合,让学生充分感受音乐在舞剧中的作用,同时让他们积极参与其中,发表自己的感想。
第四个环节:你唱我演求升华
请四位学生扮演小天鹅,其余的同学一起哼唱《四小天鹅》。在热闹的课堂环境中展示学生的舞蹈功底。同时欣赏大家所熟悉《红色娘子军》片段,告诉学生,虽然舞剧源于国外,但在中国也有优秀的舞剧,由此展开,简单谈谈中外舞剧的差异。通过舞种、音乐引导学生回答。通过课程教学培养起学生对舞剧这一艺术形式的浓厚兴趣。
综上所述,谈谈我的课后反思:
本堂课重在学生的情感体验和内心的感悟,所有音乐作品的欣赏、分析、体验都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏作品。在实际教学中,我以探索为突破口、以试听为中心、以体验为重心,让学生通过自己的探索进一步加深对作品的印象,在每一次新的探索中学习新的方法、提高审美能力。对于音乐每个人的感受都会存在差异,应鼓励学生更直接地接触音乐,用不同的方式表达自己的想法,从音乐中吸取丰富的精神养料。
一、说教材
京剧脸谱,是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法,脸谱既是一种舞台化妆,也是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的审美价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌,借鉴京剧唱腔和旋律,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,使整首歌听起来琅琅上口,亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中,明确提出:“丰富幼儿的情感,培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”为了让幼儿了解京剧是我国的国粹,体会民间戏剧的艺术价值,并能够让他们亲眼所见,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课,并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类,各种脸谱的意义,培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的`事物,根据大班幼儿的学习特点,能在观察中进行分析、比较,掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品,并领会其基本内容。所以我制定了以下目标:
1.引导幼儿欣赏各种京剧脸谱,初步了解中国这一特有的戏曲形式,了解京剧脸谱的象征意义。
2.通过听说唱脸谱,能大胆地表现自己的情感和体验,激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3.通过用语言描述对脸谱的特征,培养幼儿观察力,思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标,设计教学重点难点。
重点:欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点:学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行,我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法:
1.视听结合法:兴趣是最好的老师,要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意,因此,我采用了这个方法,通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展(视觉、听觉等)。
2.提问法:教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问:(小朋友们听过京剧吗?你们觉得的京剧是什么样的?等)
3.直观演示法:教师出示脸谱图片,让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点,更利于幼儿体会京剧中的各种角色,体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的,教师应协助幼儿有目的的观察,因此,幼儿可以通过下列方法学习:
1.陈述法:让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2.讨论法:班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受,相互交流,倾听······。《纲要》中指出:创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈,体验语言的乐趣。所以在活动中,我鼓励幼儿积极主动地去说,尽量迁移他们已有的生活经验,积累和丰富新经验。
3.视听结合法:通过课件,幼儿抓住丰富的画面,而且操作方便,突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
(一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。
1.幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
(1)师:“今天,老师带来了一段歌曲,我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
(2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
(由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力。
1.幼儿观察脸谱,感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师:今天,老师带来了许多脸谱,你们要仔细看看,你喜欢哪一个?喜欢它的哪里?
(1)当幼儿说到”我喜欢它的颜色。“
教师提问”它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱,它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)
小结:脸谱上的颜色看上去都比较夸张,有的很鲜艳,有的色彩的对比很强烈。
(2)教师提问:这么多的脸谱,你发现了它们有什么相同的地方?(若幼儿说不出对称,教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来,让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)
2.小结:脸谱的色彩夸张,五官的纹样夸张、特别,很好看。而且脸谱还是左右对称的。
(这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点,分为三点来分析:颜色、图案以及对称,请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说,体现了孩子学习的自主性。在这一过程中,请小朋友说,老师帮忙总结,代替了原本的教师说,幼儿听的模式,给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)
(三)幼儿明确要求,并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1.幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问:这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗?怎么上去的?
(教师出示人脸底板,然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱,最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上,让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)
2.明确操作要求:先设计纹样装饰对称脸谱,再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话,可以选择老师准备的纹样,也可以就画上面的脸谱一样的纹样,都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)
3.教师组织幼儿分组画脸谱,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆设计。
(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导,若有的幼儿实在不会画,就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)
(根据大班幼儿的能力,教师提供空白脸谱,幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱,在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去,重点放在京剧脸谱的设计和创作上,主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时,教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤,简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展,教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等,让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)
(四)展示作品,相互欣赏,体验成功的喜悦
1.幼儿展示自己的作品,相互欣赏,感受其中的美。
2.幼儿结合经验进行点评。
师:请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)
(五)活动延伸
播放音乐,老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
一、说教材
京剧脸谱,是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法,脸谱既是一种舞台化妆,也是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的审美价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌,借鉴京剧唱腔和旋律,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,使整首歌听起来琅琅上口,亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中,明确提出:"丰富幼儿的情感,培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。"为了让幼儿了解京剧是我国的国粹,体会民间戏剧的艺术价值,并能够让他们亲眼所见,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课,并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类,各种脸谱的意义,培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物,根据大班幼儿的学习特点,能在观察中进行分析、比较,掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品,并领会其基本内容。所以我制定了以下目标:
1。引导幼儿欣赏各种京剧脸谱,初步了解中国这一特有的戏曲形式,了解京剧脸谱的象征意义。
2。通过听说唱脸谱,能大胆地表现自己的情感和体验,激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3。通过用语言描述对脸谱的特征,培养幼儿观察力,思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标,设计教学重点难点。
重点:欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点:学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行,我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法:
1。视听结合法:兴趣是最好的老师,要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意,因此,我采用了这个方法,通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展(视觉、听觉等)。
2。提问法:教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问:(小朋友们听过京剧吗?你们觉得的京剧是什么样的?等)
3.直观演示法:教师出示脸谱图片,让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点,更利于幼儿体会京剧中的各种角色,体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的,教师应协助幼儿有目的的观察,因此,幼儿可以通过下列方法学习:
1。陈述法:让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2。讨论法:班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受,相互交流,倾听······。《纲要》中指出:创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈,体验语言的乐趣。所以在活动中,我鼓励幼儿积极主动地去说,尽量迁移他们已有的生活经验,积累和丰富新经验。
3。视听结合法:通过课件,幼儿抓住丰富的画面,而且操作方便,突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
(一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。
1。幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
(1)师:"今天,老师带来了一段歌曲,我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
(2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
(由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力。
1。幼儿观察脸谱,感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师:今天,老师带来了许多脸谱,你们要仔细看看,你喜欢哪一个?喜欢它的哪里?
(1)当幼儿说到"我喜欢它的颜色。"
教师提问"它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱,它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)
小结:脸谱上的颜色看上去都比较夸张,有的很鲜艳,有的色彩的对比很强烈。
(2)教师提问:这么多的脸谱,你发现了它们有什么相同的地方?(若幼儿说不出对称,教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来,让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)
2。小结:脸谱的色彩夸张,五官的纹样夸张、特别,很好看。而且脸谱还是左右对称的。
(这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点,分为三点来分析:颜色、图案以及对称,请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说,体现了孩子学习的自主性。在这一过程中,请小朋友说,老师帮忙总结,代替了原本的教师说,幼儿听的模式,给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)
(三)幼儿明确要求,并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1。幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问:这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗?怎么上去的?
(教师出示人脸底板,然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱,最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上,让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)
2。明确操作要求:先设计纹样装饰对称脸谱,再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话,可以选择老师准备的纹样,也可以就画上面的脸谱一样的纹样,都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)
3。教师组织幼儿分组画脸谱,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆设计。
(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导,若有的幼儿实在不会画,就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)
(根据大班幼儿的能力,教师提供空白脸谱,幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱,在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去,重点放在京剧脸谱的设计和创作上,主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时,教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤,简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展,教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等,让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)
(四)展示作品,相互欣赏,体验成功的喜悦
1。幼儿展示自己的作品,相互欣赏,感受其中的美。
2。幼儿结合经验进行点评。
师:请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)
(五)活动延伸
播放音乐,老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
一、说教材
本节课是选自《多元智能创意课程》大班第九主题活动《世界真精彩》中的一节艺术领域活动课《戏曲脸谱》;在活动中孩子们通过听故事、观察脸谱的图片,能够说出脸谱的特点、造型和色彩从而说出脸谱的对称规律。通过欣赏戏曲脸谱表演让孩子们知道脸谱是中国戏曲艺术的代表。
通过对本班孩子的了解,在对孩子们区域活动的观察时,发现孩子们对于动手尝试制作脸谱的活动十分感兴趣,结合《指南》我发现孩子们在制作脸谱的过程中对于对称性还是没有清晰的概念,我依据大班幼儿的年龄特点,在本次活动中采用了多种形式,提供多种材料,让幼儿自选,让他们有更多的选择空间进行创作,从而体会脸谱的对称性。
本节课重点是观察脸谱的造型和色彩,认识对称图案的规律;难点是知道脸谱是中国戏曲艺术的代表,尝试制作脸谱。
我在本节活动中设计了听—看—找—做等形式。让幼儿了解脸谱的对称性以及它的造型和色彩并知道脸谱是中国戏曲的代表。
二、说目标
活动目标是教学活动的起点和归宿,对活动起着导向作用。根据大班幼儿年龄特点及实际情况,我确立了以下目标,本次活动目标为: 1、专心倾听故事,说出脸谱的特色。2、观察脸谱的造型和色彩,认识对称图案的规律。3、知道脸谱是中国戏曲艺术的代表,尝试制作脸谱。
三、说准备
为了更好地服务于本次的活动目标和完成活动内容,我做了以下准备工作: 1、幻灯片2、视频 3、橡皮泥、彩笔、蜡笔、脸谱轮廓图、各种手工材料、各种豆子。
四、说过程
本次活动我共设计了五步:
(一)倾听故事,说说悟空脸谱的特色
在此步骤中我运用了观察法、谈话法,让孩子们观察脸谱的特点并且能够说出脸谱的特点
(二)、欣赏脸谱,感受脸谱造型和色彩
在此过程中我运用了观察法、谈话法,通过让孩子欣赏脸谱让孩子说出脸谱的造型和色彩
(三)、观看图片,发现脸谱对称的规律
这一步我运用了观察法、谈话法让幼儿看一看、找一找、说一说脸谱的对称规律
(四)、观看视频,知道脸谱是戏曲代表
在此过程中我运用了观察发、交流法让孩子们知道脸谱是中国戏曲的代表(五)、动手制作,尝试创作对称脸谱
本步我运用了观察法、讲解法、操作法、交流法;首先,通过孩子自己观察对称脸谱,通过教师讲解,孩子们任选材料进行操作制作对称脸谱。最后,孩子们互相介绍自己的作品。
五、说反思
本活动以幼儿的兴趣为出发点突显幼儿的主体性,让幼儿在活动中自主体验操作,获得经验。通过丰富多彩的活动形式,为幼儿建立一个体验、尝试与交流的平台。课堂气氛很活跃,突出了活动的重难点,较好的完成了本次活动预设的目标。当然,在活动中也存在着一些不足。请评委老师多提宝贵意见。
设计意图:
1、感受体验。创设情景,利用生动的课件,让孩子身临其境,走进中华大戏院,真正成为学习的主人,帮助幼儿掌握重点和难点句子。
2、自主学习。通过信息技术与课程的整合,给孩子的自主学习提供有力的支持,利用多媒体技术,变孩子被动接受为主动学习,形成多维互动。
3、趣味创编。让孩子自己操作电脑,根据动物性格,配上不同的脸谱,增强趣味性,使孩子对京剧的感悟更立体,激发他们创编戏曲的热情。每五人组成一组进行创编,培养了合作能力,同时提高了创编的效率,感受了中国京剧的魅力。幼教频道 /
一、活动目标:
1、理解歌词内容,知道不同脸谱代表不同的人物角色。
2、在熟悉乐曲旋律的基础上,学习京剧唱段《戏说脸谱》。
3、生活经验迁移,增加活动趣味性。
二、活动准备:
多媒体技术:设计信息丰富、互动性强的课件,便于幼儿主动学习。
三、活动过程:
一)完整欣赏,感受京剧魅力。
(幼儿坐定)大家准备好了吗?你来我来大家来,小戏迷们来看戏。(在大屏幕上播放课件:整体欣赏)。
提问:
1)这些戏好看吗?他们唱的和我们平时的歌一样吗?(幼儿回答)
教师小结:这是我国的传统戏剧——京剧,只有我们幼教频道 /国家才有,是我国的国粹。中国人是不是特别了不起!
2)我们一起来看看唱的是哪些人物呢?
3)他们是怎么唱的?我们一起来学学吧!(再次播放:整体欣赏幼儿自主学习)
4)你学会了什么?
教师小结: 中国的京剧真神奇,每张脸谱都不一样。蓝脸的窦尔墩、红脸的关公、金色的猴王、白脸的曹操、黑脸的张飞,这一段京剧就叫——戏说脸谱。
二)利用媒体,自主学习唱腔。
1、教师表演,激发兴趣。
先让我这个戏迷来一段戏说脸谱,怎么样,掌声鼓励。(教师清唱)
2、你觉得我唱得好吗?好在哪里?(幼儿说到哪我唱到哪)
边说边描述:蓝脸的窦尔敦在深夜悄悄地偷走了皇帝的御马;红脸的关公在战场上杀敌人英勇无比;花脸的的孙猴很神气;白脸的曹操很精明;黑脸的张飞脾气大,一发脾气就喳喳乱叫,在很远的地方都能听到。
3、幼儿跟着伴奏哼唱。
4、刚才唱的时候老师发现你们的声音不响亮,是不是有些地方不会唱?你觉得哪里最难唱呢?点脸谱一句句学。
5、集中后提问:
1)小戏迷们都学会了吗?谁想表演一下?
2)集体表演。
三)结合经验,趣味创编乐句。
1)不同的脸谱代表不同的人物,小动物也有自己的特性,瞧!他们幼教频道 /来了!小老鼠是怎样的?适合戴什么脸谱呢?我们一起唱唱它。(选择脸谱,匹配脸谱,说唱脸谱)红脸的适合谁戴呢?
2)集体戏说脸谱。
3)刚才小戏迷们戏说了这些脸谱真高兴,我们还可以唱哪些京剧脸谱呢!(欣赏脸谱拓展幼儿经验)下次我们再来戏说更多脸谱吧!
四、活动延伸:
拓展:鼓励幼儿继续了解京剧。
表演:在小舞台进行合作表演。
一、说教材
京剧脸谱,是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法,脸谱既是一种舞台化妆,也是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的审美价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌,借鉴京剧唱腔和旋律,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,使整首歌听起来琅琅上口,亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中,明确提出:“丰富幼儿的情感,培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”为了让幼儿了解京剧是我国的国粹,体会民间戏剧的艺术价值,并能够让他们亲眼所见,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课,并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类,各种脸谱的意义,培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物,根据大班幼儿的学习特点,能在观察中进行分析、比较,掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品,并领会其基本内容。所以我制定了以下目标:
1、引导幼儿欣赏各种京剧脸谱,初步了解中国这一特有的戏曲形式,了解京剧脸谱的象征意义。
2、通过听说唱脸谱,能大胆地表现自己的情感和体验,激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3、通过用语言描述对脸谱的特征,培养幼儿观察力,思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标,设计教学重点难点。
重点:欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点:学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行,我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法:
1、视听结合法:兴趣是最好的老师,要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意,因此,我采用了这个方法,通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展(视觉、听觉等)。
2、提问法:教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问:(小朋友们听过京剧吗?你们觉得的京剧是什么样的?等)
3.直观演示法:教师出示脸谱图片,让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点,更利于幼儿体会京剧中的各种角色,体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的,教师应协助幼儿有目的的观察,因此,幼儿可以通过下列方法学习:
1、陈述法:让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2、讨论法:班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受,相互交流,倾听······。《纲要》中指出:创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈,体验语言的乐趣。所以在活动中,我鼓励幼儿积极主动地去说,尽量迁移他们已有的生活经验,积累和丰富新经验。
3、视听结合法:通过课件,幼儿抓住丰富的画面,而且操作方便,突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
(一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。
1、幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
(1)师:“今天,老师带来了一段歌曲,我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
(2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
(由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力。
1、幼儿观察脸谱,感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师:今天,老师带来了许多脸谱,你们要仔细看看,你喜欢哪一个?喜欢它的哪里?
(1)当幼儿说到”我喜欢它的颜色。“
教师提问”它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱,它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)
小结:脸谱上的颜色看上去都比较夸张,有的很鲜艳,有的色彩的对比很强烈。
(2)教师提问:这么多的脸谱,你发现了它们有什么相同的.地方?(若幼儿说不出对称,教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来,让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)
2、小结:脸谱的色彩夸张,五官的纹样夸张、特别,很好看。而且脸谱还是左右对称的。
(这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点,分为三点来分析:颜色、图案以及对称,请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说,体现了孩子学习的自主性。在这一过程中,请小朋友说,老师帮忙总结,代替了原本的教师说,幼儿听的模式,给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)
(三)幼儿明确要求,并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1、幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问:这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗?怎么上去的?
(教师出示人脸底板,然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱,最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上,让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)
2、明确操作要求:先设计纹样装饰对称脸谱,再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话,可以选择老师准备的纹样,也可以就画上面的脸谱一样的纹样,都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)
3、教师组织幼儿分组画脸谱,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆设计。
(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导,若有的幼儿实在不会画,就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)
(根据大班幼儿的能力,教师提供空白脸谱,幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱,在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去,重点放在京剧脸谱的设计和创作上,主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时,教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤,简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展,教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等,让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)
(四)展示作品,相互欣赏,体验成功的喜悦
1、幼儿展示自己的作品,相互欣赏,感受其中的美。
2、幼儿结合经验进行点评。
师:请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)
(五)活动延伸
播放音乐,老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
一、说教材
京剧脸谱,是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法,脸谱既是一种舞台化妆,也是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的审美价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌,借鉴京剧唱腔和旋律,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,使整首歌听起来琅琅上口,亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中,明确提出:“丰富幼儿的情感,培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”为了让幼儿了解京剧是我国的国粹,体会民间戏剧的艺术价值,并能够让他们亲眼所见,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课,并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类,各种脸谱的意义,培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物,根据大班幼儿的学习特点,能在观察中进行分析、比较,掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品,并领会其基本内容。所以我制定了以下目标:
1.引导幼儿欣赏各种京剧脸谱,初步了解中国这一特有的戏曲形式,了解京剧脸谱的象征意义。
2.通过听说唱脸谱,能大胆地表现自己的情感和体验,激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3.通过用语言描述对脸谱的特征,培养幼儿观察力,思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的.年龄发展的特点及教学目标,设计教学重点难点。
重点:欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点:学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行,我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法:
1.视听结合法:兴趣是最好的老师,要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意,因此,我采用了这个方法,通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展(视觉、听觉等)。
2.提问法:教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问:(小朋友们听过京剧吗?你们觉得的京剧是什么样的?等)
3.直观演示法:教师出示脸谱图片,让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点,更利于幼儿体会京剧中的各种角色,体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的,教师应协助幼儿有目的的观察,因此,幼儿可以通过下列方法学习:
1.陈述法:让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2.讨论法:班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受,相互交流,倾听······。《纲要》中指出:创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈,体验语言的乐趣。所以在活动中,我鼓励幼儿积极主动地去说,尽量迁移他们已有的生活经验,积累和丰富新经验。
3.视听结合法:通过课件,幼儿抓住丰富的画面,而且操作方便,突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
(一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。
1.幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
(1)师:“今天,老师带来了一段歌曲,我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
(2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
(由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力。
1.幼儿观察脸谱,感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师:今天,老师带来了许多脸谱,你们要仔细看看,你喜欢哪一个?喜欢它的哪里?
(1)当幼儿说到”我喜欢它的颜色。“
教师提问”它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱,它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)
小结:脸谱上的颜色看上去都比较夸张,有的很鲜艳,有的色彩的对比很强烈。
(2)教师提问:这么多的脸谱,你发现了它们有什么相同的地方?(若幼儿说不出对称,教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来,让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)
2.小结:脸谱的色彩夸张,五官的纹样夸张、特别,很好看。而且脸谱还是左右对称的。
(这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点,分为三点来分析:颜色、图案以及对称,请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说,体现了孩子学习的自主性。在这一过程中,请小朋友说,老师帮忙总结,代替了原本的教师说,幼儿听的模式,给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)
(三)幼儿明确要求,并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1.幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问:这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗?怎么上去的?
(教师出示人脸底板,然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱,最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上,让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)
2.明确操作要求:先设计纹样装饰对称脸谱,再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话,可以选择老师准备的纹样,也可以就画上面的脸谱一样的纹样,都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)
3.教师组织幼儿分组画脸谱,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆设计。
(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导,若有的幼儿实在不会画,就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)
(根据大班幼儿的能力,教师提供空白脸谱,幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱,在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去,重点放在京剧脸谱的设计和创作上,主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时,教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤,简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展,教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等,让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)
(四)展示作品,相互欣赏,体验成功的喜悦
1.幼儿展示自己的作品,相互欣赏,感受其中的美。
2.幼儿结合经验进行点评。
师:请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)
(五)活动延伸
播放音乐,老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
京剧脸谱
课时:2课时
教学对象:高中一年级学生
一、教学目标设计:
1.认知目标:让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2.实践目标:①学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3.情感目标:通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
二、课业类别:
工艺制作课
三、教学内容及重难点:
1.教学内容:学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。
2.重点:培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画、解决)。
3.难点:学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
四、教学具:
1.学生:第一课时:脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。
第二课时:脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
2.教师:课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
五、教材分析:
脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相合的艺术夸张手法,鲜明地表现某些男性人物的面貌,揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术,具有很高的欣赏价值。
脸谱艺术历史悠久,它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式,净角主要有:“整脸”、“三块瓦(窝)脸”、“十字门脸”、“六分脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。丑角谱式较少有:“豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。
京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色成为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色,各种色彩显示不同的作用与象征,可以表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。
本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象,使学生能够很快的掌握本课学习内容,能在理解教师意图的基础上完成学习任务。
六教法设计:
①观察理解法:学生观察想象能力的比中年级学生丰富,他们的感受能力很强,有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物,在认识客观世界时具有积极性、主动性。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识,由模糊到清楚,帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。
②分析比较法:、学生有很强的观察理解能力,他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容,引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容,理解教师教学意图。
③指导制作法:教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱,但不能越俎代庖替学生选择谱式、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的谱式来绘制。
④多媒体演示法:美术课教学重要大量使用图片、范画,教师也要示范画给学生看,这需要大量的时间,而课堂教学时间有限。利用多媒体的优势,可以让学生接受到大量的信息,帮助学生理解教学内容,教师也可以很快地进行范画演示,也可以使学生能在学习中得到享受和乐趣,对教学内容更感兴趣,激发他们的创作热情。
七、教学过程:
第一课时
主要内容:谱式
步骤一:导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1.提问:哪位同学回答下面的问题?
①你知道这是什么艺术?
②为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色?
学生回答:京剧,角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2.教师总结:京剧是我国传统艺术,在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色,是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
(板书:京剧脸谱)
[课件演示]:(出示脸谱资料)
京剧——舞台化妆——脸谱
3.教师提问:如此美丽的脸谱,你们想不想把它表现出来?
学生回答。(略)
步骤二:介绍京剧脸谱知识。点击:[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1.起源:
教师讲解:京剧脸谱的起源与面具关系密切,人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后,脸谱造型日臻完善,在构图上奠定了基本谱式,各类角色的脸谱进一步精致化、多样化,但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2.意义:
问:京剧中为什么要用脸谱化妆?
学生回答。
教师总结:脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法,把人物的形象进行夸张,以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性,而采用的一种手段,用来造成舞台的效果。
2.京剧脸谱的艺术价值:
(请学生谈一谈京剧脸谱的美感)
教师总结:脸谱既是一种舞台化妆,同时又是一种装饰性很强的图案艺术,具有很高的欣赏价值,是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3.脸谱在京剧中的运用:
问:京剧中那些角色运用脸谱化妆?
学生回答(略)
教师总结:京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三:京剧脸谱的谱式:
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结:京剧脸谱在应用和发展中,形成了一定的谱式,约十余种,这是其中的五种。
介绍特点:
①整脸:在整个面部涂一种主色,不勾花纹,而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理,这种谱式称之为“整脸”。
②在整脸的基础上,用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来,而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色,平整的如同三块瓦,称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③从脑门顶至鼻子尖,用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形,额头涂白,有灰色小圈眉子,此种谱式称之为“十字门脸”。
④与整脸相反,脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤色彩、构图不对称,表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式,称之为“歪脸”。
步骤四:
1.演示作业过程:[播放---演示课件]
①在画好的脸谱外形上定出左右的'中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样,勾画谱式时注意左右对称(歪脸除外)。
2.完成一副京剧脸谱的设计制作。
3.[课件]出示作业要求:
a.可以独立设计制作完成,也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业,具体分工自己商议解决。如:水浒传、三国等。
b.本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c.注意事项:1、自选谱式;
2.左右对称(歪脸除外)
步骤五:学生课堂练习,教师巡回
进行辅导:
定中轴线、五官位置;
勾画谱式;
[课件同时播放勾画谱式过程]
步骤六:课堂总结
选优秀作业让作者自己点品;其余同学提出优、缺点;教师表扬优点,不用自己的观点观点影响学生。
步骤七:宣布下节课学生用具:
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
第二课时:
主要内容:色彩
步骤一:组织教学、导入新课
[课件播放]——京剧脸谱资料。
步骤二:学习新知识——脸谱色彩知识
1.教师提问:那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的?
学生回答(略)。
2.教师讲解:在京剧脸谱上有许多的颜色,这些颜色都有一定的含义,不可以随便乱用。
京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度,这种颜色称为“主色”,它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色,以丰富的想象和夸张的手法,突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面,表现人物的忠、奸、善、恶,寓意褒贬,爱憎分明。
3.你能说出各种颜色各代表什么意思吗?
学生回答(略)
4.教师总结:京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格,如:关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格,如:窦尔敦。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象,如:包公。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如:曹操。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如:武天虬。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物,如:宇文成都。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]
步骤三:着色方法
[课件演示---涂色过程]
1.先从白色入手,将所有白色涂满,
2.再涂颜色,要从浅入深地顺序涂,
3.最后着墨色。
步骤四:作业要求:[出示课件]
1.完成铅笔稿着色。
2.注意事项:
①每个脸谱至少有三种颜色。
②着色时先勾边线再涂染。
步骤五:课堂练习
学生分组完成作业——涂色。
教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六:点评学生作业
方式:学生将制作完成的作业戴在脸上,学生互相展示、观看、评价,教师鼓励学生认真完成制作,表扬有创意的作业。
步骤七:宣布下课。
一、说教材
1、教材分析:
幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识,挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验,在此基础上,我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路,提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象,旨在让幼儿了解中国的传统艺术。 传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容,我们可以用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路,达到欣赏、表现美的目的。同时也能让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩,懂得欣赏、热爱我们的民族艺术。脸谱是中华民族艺术中的瑰宝,它浓烈的色彩,鲜明的艺术风格很容易吸引幼儿,因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。同时,脸谱中优美流畅的线条,让幼儿绘画的笔触变得灵活,扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇的思维。除此以外,脸谱中明显的对称装饰,对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求。将脸谱进行装饰能够从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果,为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫。因此,活动设计《五彩脸谱》是一个较综合性的活动,它将美术目标中对色彩、线条、装饰等多个要求较自然的揉进一个内容中,使幼儿通过一个主题内容获得了较好的发展。
2、目标定位:
新《纲要》指出:“艺术活动是一种情感和创造性的活动,幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现,教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式,提供自由表现的机会,鼓励幼儿大胆想象,运用不同的艺术形式表达自己的感觉和体验。”因此根据本班幼儿的特点,遵循可接受性原则和发展性原则我指出了以下目标:
(1)、在欣赏活动中,引导幼儿感受脸谱艺术的美,激发创作兴趣。
(2)、尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。
(3)、鼓励幼儿按照自己的愿望大胆创作,发展幼儿的动手能力、语言表达力、想象力和创作力。
3、活动重点、难点:
(1)幼儿对对称图案特点的感知与理解。
(2)指导幼儿以鼻子为中心,左右画上对称的线条、图案或色彩。
(3)探索脸谱配色的有效方法。
4、活动准备:
(1)家长工作:跟幼儿一起欣赏京剧演唱的VCD或录音,如:《京剧联唱》,收集脸谱工艺品、挂饰等。
(2)资料收集:收集与中国戏曲相关的资料,京剧文化素材的整理。
(3)环境创设:在教室里布置各种京剧脸谱的画面,小图片、挂饰供幼儿欣赏,加深幼儿对京剧的认识。
(4)物质准备:提供多种形象的京剧脸谱、面具供幼儿欣赏制作。
(5)心理准备:体验京剧脸谱艺术美,从而产生浓厚的兴趣。
二、说教育对象:
大班幼儿曾经接触过多种形式的美术活动,如:人物画《我的自画像》、《我的好伙伴》、折剪画《鱼的一家》、《美丽的大公鸡》、拓印画《秋天的水果》、《树叶宝贝》等,但对于对称图案画涉及较浅,最近在开展的《中国娃》主题活动中,我们有意识的引导幼儿感受我国的国粹——京剧,其中京剧脸谱浓烈的色彩,鲜明的艺术风格引起了幼儿的关注,因此,我们充分考虑幼儿的年龄特点及兴趣需求,展开了以下一系列的活动。
三、说教法:
新《纲要》指出:“教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。”活动中,教师要心中有目标,眼中有幼儿,时时有教育,以互动的、开放的、研究的理念,让幼儿真正成为学习的主体。因此,本次活动采用的教法有:
1、操作法:它是幼儿建构活动的基本方法。所谓操作法是指幼儿动手操作,在与材料的相互作过程中进行探索学习。本次活动安排了两次操作活动。第一次是在引起兴趣后操作,主要是对京剧脸谱的轮廓描绘,幼儿在此活动中能够对京剧脸谱有更感性的认识。第二次操作是对京剧脸谱的构线画,了解脸谱的部分对称特点。
2、演示法:是指教师通过讲解谈话,把实物或教具展示给孩子看,让他们有直接的感受。本次活动中的演示法是通过观看京剧花旦的表演录像与图片,让幼儿在现代化教学手段下引起幼儿学习的兴趣,并真实的感受这一国粹艺术。
3、情境教学法:在活动中适时的加入幼儿表演的过程,幼儿充分的欣赏艺术给人带来的快乐,教师对幼儿赏识的激励,使幼儿对此活动有了更快乐的体验,活动《京剧花旦戏》让幼儿在欣赏自己作品的同时体验成功的喜悦。
4、互动法:让每个幼儿都动起手来,有师幼儿互动、幼儿之间的互动、幼儿与材料的互动,培养幼儿合作学习的意识和能力。
四、说学法
幼儿是学习的主体,要让幼儿能主动积极的参与探索活动,选择方法很重要,根据教材内容和幼儿年龄特点,我在学法指导时紧紧围绕活动目标,创造适宜的条件,让幼儿在认知能力、动手能力上得到了提高。主要运用方法有:
1、观察法:通过对京剧演出录像及脸谱图片的观察,提高了幼儿对事物的分析能、想象思维的发展。
2、操作法:让幼儿通过构线画了解京剧脸谱的轮廓描绘过程及脸谱的对称特点。
3、展示法:让幼儿在展示自己的作品过程中真正体验京剧艺术给人带来的快乐。使幼儿在表现、交流中分享探索绘画的过程和结果。
五、说活动程序
(一)观察讨论导入:
你们知道以前的脸谱可以分几种?(4种)哪4种?(黑脸、白脸、红脸、蓝脸)脸谱是一种神奇的化妆,你们知道脸谱是什么时候化的妆?(唱京剧的时候)讨论:
1、脸谱非常的漂亮,一些大画家把它做成艺术品挂在家里,所以现在的脸谱有非常多的颜色。今天老师也带来了一些,你们根据它的颜色给脸谱取个名字。
2、教师逐一出示红脸、蓝脸、绿脸、黄脸。脸谱是一种化在脸上的妆,我们来找一找脸谱与脸哪些地方是一样的。(左右对称,都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛)哪些地方不一样(颜色不一样,脸分成几个块面,五官有了变化)。(引导幼儿讨论颜色如何变,五官有些什么变化,脸上的块面是如何分的,为什么要这样分?)
(二)联想创作
今天我们一起来当艺术家,设计一张漂亮的脸谱。提示:
1、心里先想好,今天你要画一张什么颜色的脸。
2、化妆的时候要仔仔细细,千万要把脸画得两边对称。
3、脸谱上还有许多弯弯的线,什么地方要涂眼影,什么地方要涂胭脂要告诉大家。
4、你的五官变了没有,变成了什么?(相互欣赏幼儿作品,促进生生互动)
5、颜色要有深有浅,找一找谁是大艺术家。
(三)引导评价
教师随机抽取幼儿作品,请幼儿介绍你画的是什么脸,请其他幼儿说说同不同意,为什么同意,为什么不同意?(从主要颜色上进行讲评)
(四)活动延伸
1、组织幼儿运用设计的各种京剧脸谱进行戏曲表演,体验中国戏曲艺术给人带来的快乐。
2、举行京剧脸谱化妆会。
一、设计意图
在进行五大领域课程教学中,《脸谱艺术》一课深受孩子们的喜爱,在课堂上总有意犹未尽的感觉,我想何不根据孩子的兴趣点出发。进行课的延伸活动。在前两节课中提到京剧脸谱是我国传统戏曲中角色脸部的化妆,是我国的传统文化艺术。以这个为根基,何不利用真实脸部化妆的教学形式,可以进一步激发幼儿的民族自豪感,又可以让幼儿在宽松游戏的艺术形式中感受,体验化妆的乐趣。同时打破了艺术在纸上创作的一贯方式,让幼儿在真实的体验中去感受美创造美,抒发美的情感。因此我选择了设计脸部化妆,《京剧脸谱》这一艺术教学课。
同时课程教学过程分为三部分:
(一)《脸谱艺术》
(二)制作京剧脸谱
(三)脸部化妆《京剧脸谱》
本节课为课程的第三部分
二、活动目标
《纲要》中指出:“艺术活动的目标为喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验”因此根据大班孩子的实际情况和年龄特点目标如下: 1鼓励幼儿大胆地在脸上创作京剧脸谱。 2体验创作的乐趣,培养幼儿的合作精神。
三、重点、难点
用对称的方法大胆而有创意地在脸上创作脸谱。
四、教学活动准备
京剧脸谱面具,多媒体课件。化妆中用的人体彩笔、胭脂、口红、镜子、摄像机、毛巾等。
五、教法、学法
教法主要采用表演引入法、多媒体示范法、游戏示范法,时刻体现以幼儿为主体,教师适时引导与指导的教学方法。
学法主要采用幼儿合作交流,自主大胆表现,以发展幼儿为主的理念进行教学。
六、活动过程
(一)创设环境、兴趣引入
利用前一节课的制作脸谱面积及京剧脸谱音乐的播放布置活动室,营造京剧艺术的氛围。
(二)欣赏幼儿的表演
请我园一位会表演京剧的幼儿化好妆穿好戏服进行《说唱脸谱》的表演,进一步引发幼儿的兴趣。
(三)教师引导幼儿前两节课中的已有经验和对京剧脸谱的了解,重点利用课件中播放的脸谱艺术,夸张、对称、不同的颜色代表不同的含义进行巩固加深提升幼儿对画京剧脸谱的兴趣。
(四)化妆脸谱体验创作的快乐
教师引导化妆脸谱的步骤,以一名幼儿为实例,重点强调对称的脸谱画法(以鼻子为中心轴,左右对称),从中攻破本节课的重点和难点,让幼儿了解对称美。
(五)幼儿自主探索,化妆脸谱
在幼儿创作时可自主选择分组,即可自主化妆,也可以两名幼儿合作化妆创作脸谱,教师从中适时的指导,鼓励幼儿大胆创作。
(六)分享快乐、体验快乐
1教师将幼儿的创作过程及成果摄录下来,作品完成后可让幼儿讲解创作的意图及想表达的想法,让幼儿体验创作的快乐。
2播放摄录的记录片进行展示、欣赏、体验抒发自己对美的情感。
一、说教材
《京剧脸谱》是幼儿园大班艺术领域活动。旨在让幼儿了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段,能运用绘画表达脸谱不同颜色代表不同类型的人,符合《纲要》艺术领域目标中的细心观察、体验,为艺术活动积累经验与素材,观察不同的形态、色彩,与幼儿共同确定艺术表达表现的主题,引导幼儿围绕主题展开想象,进行艺术表现。
结合《纲要》的要求以及大班幼儿的年龄和身心状况的发展特点,根据教材本身特点,结合本班幼儿的认知需要和能力,我将本次活动目标从认知、能力、情感三方面定位于:
1.认知目标:了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。
2.能力目标:能够运用不同颜色表现不同类型的脸谱。
3.情感目标:通过了解脸谱萌发对京剧传统文化的喜爱之情。
根据三维目标的总体指导方向,我设立了如下活动重难点:
1.活动重点:通过本次活动,让幼儿了解京剧脸谱的表现形式和手段。
2.活动难点:了解脸谱的基本知识,知道怎样给脸谱上色表达不同类型的脸谱。
二、幼儿情况
在活动中,我们不仅要对教材分析,更要对幼儿情况有明晰的把握,这样才能做到因材施教,接下来我将对幼儿情况进行简要分析:大班幼儿虽然抽象思维正在萌芽,但思维还是以具体形象思维为主,因此一定要带幼儿观看或共同参与传统民间艺术,这样有助于幼儿细心观察,从而能用不同的表现手法表达自己的感受和想象,而《京剧脸谱》的内容就符合这一特点,孩子们能够通过对京剧脸谱的观察与体验,让幼儿在回顾和讨论的过程中,进一步理解它的表现手法与特点,敢于大胆作画表达自己的感受与想象,进行艺术表现。
三、活动方法
《纲要》中指出:“教师应成为学习活动的支持者,合作者,引导者”,在教学过程中要让幼儿成为活动中的主体,并且这个年龄段的幼儿属于典型的具体形象思维,因此,在本次活动中我采用观察法、提问法、讨论法、表演法和多媒体教学法,让幼儿在视、听、讲、做的练习中领会京剧脸谱绘画的特点,帮助幼儿通过艺术表现,表达自己的所观察到或想象的事物,从而实现由教师被动的教到幼儿主动学的转变。
在活动中我鼓励幼儿通过用心观察、共同讨论、围绕主题想象的方式积极主动的参与到活动中来,在看、说以及绘画的环境下不断尝试艺术表现,逐步的掌握本次活动的重难点。
四、活动准备
大班的幼儿正处在具体形象思维阶段,只有借助具体形象的事物,才能帮助幼儿更好地理解本次绘画活动的内容与意义大胆表现。本次活动准备有视频《京剧脸谱》、图片若干幅、勾好线条的脸谱人手一份、水彩笔人手一份、音频《京剧脸谱》。通过视听觉相结合,加上幼儿亲自动手操作,从而让幼儿更好的掌握艺术的表现形式。
五、活动过程
根据大班幼儿年龄特点和艺术表现掌握程度,我采用了逐层深入,环环相扣的方法来组织本次活动,基本流程为以下四部分:
(一)视频导入,激发兴趣以视频《京剧脸谱》导入活动,激发幼儿兴趣,使幼儿通过视频观看,引起对视频中大花脸的兴趣,从而引出今天活动的主题。
(二)观察图片
了解京剧脸谱的表现手法设置提问,“图片中的脸谱跟我们的脸有什么一样?”“图片中的脸谱跟我们的脸有什么不一样呢?”引导幼儿细心观察,了解脸谱的形态与色彩与我们脸的不一样性,明白脸谱对称的特点和夸张的表现手法。通过色彩观察,初步了解京剧脸谱不同颜色代表不同类型的脸谱,红色、黑色代表好人,黄色、白色代表坏人,蓝色代表勇士,金色、银色代表神话人物。
(三)指导幼儿绘画
引导幼儿表现不同类型的脸谱教师引导幼儿围绕主题展开想象进行艺术表现,肯定幼儿心中自己的规划,无论是金色神仙还是黑色老爸,让幼儿自主选择,用自己喜欢的方式去表达。教师不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿,肯定幼儿作品的优点,在幼儿需要时再给予具体的帮助,作画出现问题,用自己的方式引导其提高,鼓励幼儿大胆作画。
(四)作品欣赏、角色扮演
萌发对京剧喜爱之情。通过对幼儿作品的互相评价,进一步了解不同的颜色代表不同类型的脸谱。领会并尊重幼儿的创作意图,给予积极回应和鼓励,倾听幼儿对艺术表现的想法和感受。通过角色扮演,萌发对京剧脸谱传统文化的喜爱之情,在愉悦活动中结束这次绘画活动。
六、活动延伸
《纲要》中明确指出幼儿园课程具有一定的延展性和融合性,为了让幼儿更好的理解此次课程内容,我将活动延伸到家园共育中。以上就是我说课的全部内容,谢谢各位评委老师!
尊敬的评委老师:
你们好!我说课的内容是人教版美术教材九年级下册第三单元《中国民间美术——脸谱》,我将从从教材分析、学情分析、教学目标、教学重点难点、教法学法、教具学具准备和教学过程这几个方面来进行阐述。
一、教材分析
这是一堂欣赏评述课。脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术。以写实与象征相结合的艺术夸张手法。京剧脸谱分为生、旦、净、丑四个行当.它的各种色彩显示不同的作用与象征。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象,使学生能够很快的掌握本课学习内容,能在理解我的意图的基础上完成学习任务。
二、学情分析
本课教学的对象是九年级的学生。学生的感知力、理解力较强,通过几年的学习积累,已经有了很好的构图基础。
根据以上的分析,我制定了
三、教学目标
知识与技能:认识脸谱,了解脸谱的四个行当及其基本特征。
过程与方法:通过脸谱图片的欣赏,初步掌握脸谱的各种色彩显示不同的作用与象征。
情感态度价值观:通过脸谱的学习和绘画,培养学生对中国民间美术的热爱。
四、重点难点
重点:掌握脸谱的基本特征以及基本画法。
难点:培养学生对脸谱的热爱,激发学生创作思维。
五、教法学法
在教学中,为了更好的突出重点、突破难点,侧重学生的体验过程,针对中学生的心理特点和认知规律,在教学中我采用演示法、谈话法、范例教学法进行教学,通过范例的欣赏,感受中国民间美术的悠久和深厚的内涵。
在学法上,主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过评价激励,引导学生积极发现并归纳,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、教具、学具准备
教具:多媒体课件《脸谱》;
学具:水彩笔、油性笔、彩色铅笔等各种绘画工具。
七、教学过程
1、感受情境揭示主题
在《唱脸谱》的音乐中,通过欣赏造型各异、风格独特的各种脸谱,在我的引导下畅谈感受,为后面创作做好铺垫。
我问:刚刚展示的是哪种民间美术?它有些什么特点?从而归纳出脸谱的基本特征。
2、归纳知识化解难点
展示生、旦、净、丑图片,了解戏剧中的四个行当,并及时反馈。
生:男性演员旦:女性演员净:大花脸丑:喜剧演员
我问:诸葛亮属于生、旦、净、丑四个行当里面的哪个行当?
我现场演唱《说唱脸谱》片段,让学生听出各种色彩显示不同的作用与象征。
我问:脸谱中的各种色彩在脸谱中代表什么含义?
引导学生分析各种色彩在脸谱中所表示的含义,激发学生的创作热情。
红:忠贞英勇的人物形象黑:正直无私刚正不阿的人物形象
白:阴险疑诈的人物形象......
我问:它采用了哪些工具材料?
了解工具材料,用笔用色。
3、示范板演步骤显示重点
我现场示范画脸谱步骤,并及时提醒同学们在作画过程中的注意事项。
通过我的示范,学生更加直接地了解到如何去画脸谱,同时在作画过程中感受中国民间美术的魅力。
4、大胆创作尽情发挥创造美丽
为了给学生自由发挥、创造的空间,调动同学的大胆创作热情,邀请学生上台进行添画。播放音乐《粉墨人生》,限时完成添画,并及时简评。
培养学生的自信心,体验造型活动带来的'乐趣。
课件展示作业要求,学生作业,教师巡视辅导。
5、展示欣赏互相评价感受美丽
在学生绘画基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价。从构图、线条、色彩等各个方面尽情感受学生创造的美。
让学生参与到教学中,培养学生的自信心,体验成功的喜悦。
6、课堂小结
我根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结,展示、分析、表扬画的扎实的同学,最后设计一小段结束语:本课主要是对中国民间美术(脸谱)的学习,通过老师的查看,同学们运用不同的色彩表现了不同的人物,我相信只要你们做个有心人,就会发现周围更多的你更喜欢的中国民间美术。脸谱艺术是前人留给我们的宝贵遗产,与戏曲艺术一样,是我们中华民族文化的瑰宝,也是人类的精品,我们应该好好的继承和发扬。
《剪纸川剧脸谱》说课稿
作为一位无私奉献的人民教师,就有可能用到说课稿,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?以下是小编精心整理的《剪纸川剧脸谱》说课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
说教材分析:
本课是以十三册《面具设计制作》一课延伸出来的,利用的自贡特色剪纸艺术同川剧脸谱这一地方特色文化相结合,通过对面具艺术的欣赏,了解不同的地域、民族的情感表达方式和审美习惯,培养学生丰富的情感。从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术,从而进一部了解面具的文化内涵。通过川剧脸谱面具剪纸展示,使学生亲身体会面具剪纸带来给大家之间的'乐趣,感受面具独特的艺术魅力。认识面具艺术对环境、对气氛所起到的烘托作用。
说教学目标:
初步学会面具剪纸的设计与制作。介绍川剧脸谱这一独特的文化。通过设计制作出平面或立体的面具剪纸。在与学生合作完成作业时,锻炼协作能力,培养互助精神。
说教学重难点:
本课主要让学生了解面具剪纸的制作技术,了解川剧脸谱这一独特的艺术。
动手制作过程中对于材料的把握,制作、色彩的很形象、创新的表现出剪纸川剧脸谱艺术。
说教学准备:
剪刀、刻刀,色卡纸、胶水、彩笔等。
课时安排:一课时
说教法:谈话,出示,演示,评价。
说学法:观察,理解,动手实践。
说教学设计:
师:出示已剪好的川剧脸谱——张飞脸谱,提示:观察,这个脸谱的主色调是什么颜色的?
生:黑色为主的。
(以直接观察的形式,让学生直观的得出在选择颜色上面,要从颜色决定性格的这一川剧脸谱的特点为主)
颜色决定性格。(引导学生得出结论)
观看视频,展示各种不同人物的脸谱造型。引导学生初步了解不同的人物具有不同的性格特点。
介绍剪纸的基本动手方法:剪和刻!
介绍剪纸的工具:剪刀,刻刀。
介绍剪纸的一大特性:连续性。
教师示范。
通过以上的方法制作过程,动手让学生体验,剪纸的乐趣!动手做一个剪纸川剧脸谱!
生自评,师总结!
小结这一课的知识点。拓展知识面。
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