《无间道》观后感1600字

《无间道》观后感1600字

1、《无间道》观后感 {1600字}

　　《无间道》之所以吸引人，是因为它带有强烈的人文色彩和文学性。判断一部片子好与坏的标准非常简单，就是看完以后，有没有长时间沉浸在情节中走不出来，有没有为之长吁短叹。看完《无间道》之后，许久我都仍旧想着这部片子。于是，我简单地认为，嗯，是的，它很好看。

　　陈冠希和刘德华饰演的刘警官（假警察），余文乐和梁朝伟饰演的卧底（真警察），正如所有电影电视一样，总会有好人和坏人，正义与邪恶作为强烈的矛盾冲突来推动故事的发展，警察的天职，与匪徒之间的情义，两难取舍的矛盾心结，男性间力量的抗衡，加上蔡琴的《被遗忘的时光》点缀其间，即是我所谓的“人文色彩”。

　　善恶，是非，好坏其实都是在一瞬间决定的，并没有事先的身份设定。不能指着影片中的梁朝伟说“他就是那个好人”，指着刘德华说：“他就是那个坏人了。”我相信，每一种人格，脾性的养成都有其内在的原因。就如菲茨杰拉德在《了不起的盖茨比》开篇中叙述的一样：“记得在我不谙世事的年轻时代，父亲曾给我过一个忠告，那番话我至今还铭记在心，‘每当你想开口批评别人，’他告诉我，‘千万别忘了这个世界上并不是所有的人都具备你的优越条件。”“善恶观的差异是与生俱来的”。变成怎样的一个人，以怎样的姿态行走在世界中，大概不是单凭自己的意志和努力就能选择的。人生下来的时候，就已经被贴上了某种标签。要去掉这样的标签，可能要为之穷尽一生的努力。

　　刘警官（陈冠希，刘德华饰）

　　他来自屯村，十几岁的时候便跟着琛哥（曾志伟饰），做了小马仔。生来这个世界的时候，家庭已然支离破碎，没有钱，没有书念，没有固有的价值观，固执地暗恋着玛丽姐，想要攒钱为她买一块手表，这大概就是当初的他最大的梦想。他是香港街头小到用放大镜找也找不到的小人物。混迹在人群当中，毫无特色，至多算是一个年轻的混混。

　　玛丽姐让他混进警界做卧底，他没有二话，只是因为他喜欢这个女人。没有野心勃勃，也没有豪情壮志，只是因为喜欢一个女人，而去做一切会令她开心的事。

　　他的人生，不是他自己选择的。他的人生是由一双从远处伸过来的双手操控着的，他的人生，不过是为了让某些目的，某些计划通过的一条便道而已。他没有构筑自己人生的权利。他没有深入想过“好人坏人”这个复杂的问题。最后的镜头，他在天台上对阿仁（梁朝伟，余文乐饰）说：“当时的我，没的选择。”

　　当时的他，没的选择。如果可以选，他会选择那个更好的人生。也许会好好念书，会谋得一份体面的职业，会有一场不用担惊受怕被败露的生活，也许不用到现在还在矛盾着自己的双面角色。最后，他杀了另一个匪徒卧底，这一刻，他选择了做一个好人，他选择了另一种人生。但，当时的他，力量太渺小太微薄，不足以改变任何。

　　阿仁（梁朝伟，余文乐饰）

　　他想要另一种人生，他想做一个“好人”。于是他读了警校，立志做一名警察，他要从黑涩会势力中解脱出来。但是，他生来就已经有了标签，当时的他，没的选择。于是他只能被委派做了一名卧底，七八年的卧底生涯，丝毫没有改变他的信念。“对不起，我是警察。”，我相信他练习这句话不下百遍，只等着真相昭然若揭的那一刻，用最亮的嗓音说出这句话。

　　当他终于有一线生机去过他真心想选择的那个人生时，他在天台说出了“我是警察”这句话，但是他付出了生命的代价。功败垂成，瞬息反转，剧情的戏剧性张力膨胀到极点。这一点超出了观众可以把握的限度，他们没有猜到这个插曲，却猜中了这个结局。

　　每一种人生，都有滋养它的那片沼泽也好，温床也好。生命，通过挣扎，固然可以稍加修饰或者改变，但你改变的`那一部分却是别人理所当然拥有的那一部分。你的那个“更好的人生”也许只是别人的那个普通到乏味的人生。这让人想起网络上红极一时的话“我需要费尽力气，才能看起来像你一样毫不费力。”

　　生而为人，我们都没有选择。

　　当时的我，没的选择，于是我拼了命想要挣脱原来的那种生活，我努力学习，毫不懈怠，以为生活可以因此变得更好。

　　当时的我，没的选择，于是我挤入了人潮，成为了千万个“我”中的一个“我”，站在地铁站或者公交站读着《每日早报》，睡眠不足7小时，夜夜加班至深夜，以为可以为自己赢得那个“选择”的权利。

　　当时的我，没的选择，于是就有了我现在的生活。

　　那个更好的人生，大概就因此变成了所谓的“理想”。

　　影片的结尾做出了价值判断，梁朝伟的牺牲带有美学意义上的悲剧式伤感，刘德华也在道德裁决的意义上具有弃恶从善的可能。他们为了“选择”他们的那个理想人生，都没有妥协。梁朝伟用生命成就了他的理想，刘德华用击毙了另一个同谋来扭转了他“当时没的选择”的局面。

　　所以，即使现实是多么地赤果裸，血淋淋，也要以此励志，我们终有一天可以选择自己想要的那个“更好的人生”。

2、《无间道》观后感 {500字}

　　生前何必久睡，死后自会长眠！

　　不入睡，是因为不愿意入睡，舍不得入睡，总觉得这个世界上有那么多的事情需要我去了解，怎能贪睡浪费时间呢？

　　最近尝试着让自己心有二用，但是却发现实现的可能性非常的低，就算是在短暂的时间内偶然得之，也会把自己搞得精疲力尽，生活一团糟！

　　所幸，自己不是一个转牛角尖的人，既然做不到，做不好，不如丢开，人活一世，开心最重要。没有必要让自己活得那么的累。

　　不幸的是，睡眠习惯已经改了，不是说想早睡就能睡得着的，于是躺在床上，躲在暖暖的被窝里面，拿着手机，一遍遍无聊地看电视剧。

　　花了三个晚上的时间，将《无间道》ⅠⅡⅢ全部看完，剩下的除了唏嘘，总觉得内心有很多东西在血管之中叫嚣，几欲喷薄而出。

　　六道轮回，你我都不过是这六道之中的一粒尘埃。

　　重于泰山、轻于鸿毛这样的理论，现在看起来有些可笑，但是自己内心却觉得真正可笑的却是自己。

　　人活一世，总要做点什么，不求万古流芳，至少无愧于己、至少白发苍苍，年迈之时，弥留之际可以俯仰无愧于天地，可以无悔无忧！

　　生活很辛苦，薪水低，物价高，无房无车无存折，工作太忙碌，休息少……

　　我们总有理由告诉自己，为了活下去，可以使用一些不好的手段，见不得光的方法。

　　但是，只有一个理由，就足以让这些借口统统变得不堪一提。

　　那就是人性，人之所以为人，便是因为人有理智，有起码的道德底线，如果丧失了这些，就只是披着人皮的禽兽罢了。

　　人间正道是沧桑！

　　历史的车轮滚滚向前，不会因为某一个人而停止，顺之者昌、逆之者亡。

　　总有那么一些人，是为了正义而存在；总有那么一些事情，不管有无史料记载，总会在它应该出现的位置大发光彩！

3、《无间道》观后感 {600字}

　　首先，不得不叹服《无间道》是近年来拍摄的之中的一颗耀眼的星星。众多明星联手打造，情节跌宕起伏，疑问悬疑一直穿插其中，观影者的眼球和大脑却只有随之转动，再加之间恶战的那点血腥，影片渲染出了一个完整的无间故事。

　　其次，充分融入了剧中人物的感情。爱情，刘德华和郑秀文、梁朝伟和陈慧琳的爱情；友情，刘德华和梁朝伟在合作中让曾志伟丧命；亲情（师徒情），梁朝伟和黄秋生的师徒情；悲愤之情，观众在看完《无间道》之后有种怅然若失的悲愤，看惯了大陆影片欢乐（和谐式）的结局，我想和我一样的大陆观众多少会有这样的感觉，一个能够让观众开口、让观众讨论的片子，是成功的。

　　再次，情节和情绪的释放。随着情节的慢慢展开，影片开始之初并无过之处，倒叙和插叙的植入，再两帮精彩的卧底战打得有声有色，之间穿插两位卧底复杂的心情和对做个平常人的渴望，然后黄SIR殉职，引起了两人对阿琛的不满，一种反抗的情绪油然而生，接着阿琛被毙，二人开始清算，二人的爱情开始达到临界点，一对相爱，一对开始崩溃，在彼此明了身份后，二者各自掌握了对方平反的把柄，一个想翻案一个想改过，但是为了展示警察的坚定信念和绝不妥协的精神，最终以残局结尾。在最终死者安息，生者无间受处，心灵的折磨让生者痛不欲生。影片在此结束，观众在意犹未尽之中接受事实。

　　个人认为，影帝终究技高一筹，忧郁的眼神，痛苦的表情，扭曲的人性，梁朝伟出色的演绎出来一个卧底纠结的人生，黄SIR坠楼后，梁无助的眼神，恐惧的表情，以及对黄SIR友谊友情的展露令人叹服影帝的功力。当然，华仔也很出色，只是稍逊一筹。

　　佛曰受身无间者永远不死，寿长为无间地狱中之大劫。这个结尾给我了些许安慰，生在国旗下的我，愿意看到这种看起来不同却又回归和谐影片的结尾。

4、黑龙江卫视《见字如面》观后感 {1600字}

　　在当下，视频、荧屏无处不在，但是目之所及，霸屏的却多是无聊庸俗的娱乐节目、剧情雷同空洞的连续剧，令人作呕。可是有一档综艺节目，它悄悄地播，温温地火，却口碑不俗，令看过的人都点赞，竟然成为近年来少有的“零差评”综艺节目。这档节目就是黑龙江卫视于去年年底开始播出的《见字如面》。

　　说白了，这是一档书信朗读节目。书信曾经在社会生活中充当重要角色，是人际交流的不可或缺的媒介。但是毋庸讳言，由于现代通信手段不断进步和更新，纸质的书信正面临退出历史舞台的命运。然而，正因为书信曾经的重要性和不可替代性，编导者从已经成为历史文物和正在成为历史文物的书信中，发现一座信息的富矿，一个历史文化的宝库。

　　总策划、总导演、实力文化创始人关正文，眼光独到犀利，发现了这座富矿。他继成功推出《中国汉字听写大会》和《中国成语大会》两档“国民文化节目”之后，再度出手，从长达2000多年的时间跨度、从上万封信中精选出百余封，包括家书、情书和与朋友书等不同题材，通过读信，让观众跨越时空，回到各种真实的场景中，体验不同时代、不同境遇的主人公的悲欢离合、爱恨情仇，实现与历史当事人的“见字如面”。

　　相比于过往林林总总的虚构类作品，相对于汗牛充栋的正史和野史，信件由于它的私密性，而具有天然的真实性，从某种角度说，其认知价值高于虚构类作品，甚至高于各种史乘。又由于它是很个人的文书，因此其中所表露的感情最直接、最真实，是今人了解信件主人思想感情的窗口。很多出自历史人物的私人信件，所展现的历史场景、人物情状及社会风貌，是最为真切可信的。

　　关正文介绍，最终入选信件强调了关涉历史的重要性、当事人的重要性和信件内容的有趣性，但所有标准最终只有一个：这封信值得更多人看到。最终入选的信件的内容，既有影响世界、影响中国的重大历史事件，也有反映已成历史的社会生活的有趣片段和价值截面。

　　“见字如面”节目的录制是非常精到的。节目邀请了张国立、何冰、张涵予、归亚蕾、王耀庆、蒋勤勤、林更新等多位实力演艺明星出演读信人，他们用各具特色的朗读，向观众缓缓打开书信的窗口，展现精彩的历史瞬间和人物内心世界的火花。节目还邀请了香港岭南大学中文系教授许子东、中南大学文学院女教授杨雨等坐镇第二现场，品评明星们的表演，对每期节目7封信的来源及背景逐一进行阐释和解读。

　　我通过报纸的介绍，从网络上搜索，然后观看了其开头三集。我的感觉是每封信都直击人心，既有主人公爱恨情仇淋漓酣畅的剖白，又有各种妙趣横生、意味深长的生活细节，其中充满闪光点，令人心动目眩、甚至感动欲泪。

　　林更新读现在所能看到的中国历史上的第一封家书“黑夫家书”，写信人是2000多年前置身与楚国交战前线的秦国战士，令人感受伴随文明艰难前行的是惨烈的战争。

　　归亚蕾读蔡琴写给媒体的公开信，表达对前夫杨德昌的沉痛的悼念，一句“杨德昌，你怎么可以这样就走呢”，令人动容。

　　王耀庆、张国立分别朗读画家黄永玉1983年致戏剧大师曹禺的信和曹禺的复信。这两封信具有无可比拟的震撼力。黄永玉毫不客气地批评曹禺：“我不喜欢你解放后所写的戏，一个也不喜欢！”说曹禺“失去了伟大的通灵宝玉”，“你为势位所误”，“从一个海洋萎缩为一条小溪”。真是字字见血，毫不留情。可是作为长辈的曹禺，不但不以为忤，反而诚心实意的接受，他说：“我像一个一无所有的穷人，突然从一个神女得到不可数量的珍宝！”“但愿我迷途未远，还有时间找回失去的光阴！”相信听到这两封可以载入现代文学史的书信的听众，都会被这些难得的诤言所震撼！

　　张国立朗读陈寅恪1936年4月8日写给傅斯年的信，时任清华大学教授的陈寅恪信中写为不影响向学生授课而取消请假，并以不在位为由退回中央研究院所发的200元津贴。两者似乎是琐事，但是信中说，“此点关系全部纲纪精神”。正是这些细节展现其风骨与操守，不啻为当世知识界树立一个标杆。

　　蒋勤勤朗读上海知青桃桃在北大荒写给上海父母的信，写了其日常劳动和生活：近来我的工作是垛马草……中秋节快到了，想吃上海的月饼。朴素的语言，平常的琐事，却令有同样经历的人浮想联翩。

　　林更新朗读1647年夏完淳写给母亲的绝笔信。在外族入侵，国仇家难的当头，16岁的夏完淳义无反顾，慷慨赴死。在信的末尾，他用韵文写道：“含笑归太虚，了我分内事。……噩梦十七年，报仇在来世。神游天地间，可以无愧矣！” 字字血泪，可谓感天地而泣鬼神。

　　令人感动的书信还不止这些。三个小时的节目，我一口气看完，有如饮醇醪，醍醐灌顶的感觉。感谢《见字如面》制作团队，在书信日渐式微，行将走进历史的关头，令我们重温书信，受益不浅！

5、《克拉》观后感 {1600字}

　　观后感一《21克拉》观后感

　　自从在话剧界大名鼎鼎的开心麻花在2015年将自己的知名话剧《夏洛特烦恼》改编成同名电影，在当年杀出一匹票房黑马之后，话剧便成为电影开发的一大金矿。

　　不仅开心麻花将自己的话剧接二连三改编成电影，既赚得票房又赢得口碑，曾获得中国话剧金狮奖最佳导演奖的著名话剧导演饶晓志也将自己的代表话剧《你好，疯子!》改编成同名电影，就连香港知名导演杜琪峰也按耐不住，将知名话剧《华丽上班族》搬上银幕。

　　而今，国内知名话剧导演何念又将自己的成名作《21克拉》改编成同名电影，并请来话剧主演郭京飞和人气明星迪丽热巴担任男女主角，可谓是志在必得。

　　《21克拉》是何念和国内知名编剧宁财神合作的“三生三世”三部曲的最后一部，前两部为《武林外传》和《罗密欧与祝英台》。影片讲述可铁公鸡王继伟和剁手女刘佳音阴差阳错同住在一个屋檐下，从三观不合，互生厌恶到彼此了解，互生爱慕的的故事。在王继伟的教导和感召之下，刘佳音也从一个一掷千金的剁手女成为一个俭省节约的省钱婆。

　　由于剧本是“鬼才编剧”宁财神撰写，自然金句迭出，妙趣横生，使得《21克拉》受到观众的极大欢迎。从2010年搬上舞台至今，已经有许多明星大咖担任主演，不仅有郭京飞、钱芳这样正经话剧出身的实力派，还有何炅、谢娜这样的知名主持人。

　　但是，正如多数观众没有看过话剧版《夏洛特烦恼》、《驴得水》和《羞羞的铁拳》一般，他们对话剧版《21克拉》并不甚熟悉，因此，《21克拉》能否叫好又叫座，还得靠影片自身的实力。

　　事实上，话剧和电影，虽然都是靠演员来表现，但话剧并不等同于电影，话剧导的好，并不见得就能把电影给导好，有些台词和动作，在舞台上表现恰到好处，但在电影里表现便显得有些夸张，而像《驴得水》、《你好，疯子》这些话剧改编电影最为观众所诟病的，也正是演员的舞台表演痕迹过重，反而给人用力过猛的感觉。

　　还好，《21克拉》避免了这个缺陷，以舞台设计见长的何念更有用武之地，悠然游走于话剧和电视剧之间的郭京飞，也贡献了较为自然的'演技，使得《21克拉》有着和同名话剧不相上下的质量。与此同时，虽然脱胎于话剧，却又没有完全照搬，在情节和台词方面也进行了一些创新，使人眼前一亮。

　　观后感二《21克拉》观后感

　　郭京飞和迪丽热巴首次合作的电影《21克拉》近日正在上映，演员阵容应该算是很吸引人了，而电影本身是改编自热门话剧又是看点之一。但是观看过电影的对于电影的评价也是不一样的，那么《21克拉》究竟好不好看呢?

　　热门话剧改编的惊喜之作，剧情没有乱七八糟的劈腿流产之类的“传统”桥段，干净温馨，破产拜金女和经济适用男互相改变的故事，整体给人一种搞笑适中，不尴尬，不下三路，让人会心一笑，是一个很治愈的小片。

　　抠门儿男和拜金女的人设个性明确，充满冲突感，两人的价值观碰撞既是电影的笑点，这对欢喜冤家一个省钱不要命、一个花钱不手软。郭京飞的表演自带笑果，把省钱的小聪明落到了每个生活的小细节上，配上郭京飞的表演，热巴更让人眼前一亮颇具谐星风格，而且热巴饰演的女主角也叫佳音，不知道郭京飞面对这个“佳音”会不会浮想联翩。

　　影片《21克拉》郭京飞、迪丽热巴首次搭档，演绎“经济适用男”与“拜金女”在魔都的爱情故事。因破产还债变卖自己所有奢侈品的刘佳音与为了省钱无所不用其极的王继伟，在一系列机缘巧合下合租一个屋檐，继而开始了荒诞生活。

　　影片借“经济适用男”王抠抠和“破产拜金女”刘买买这对欢喜冤家的爱情故事，探讨了当代社会男女交往中“爱情与金钱”的话题。作为一部爱情喜剧电影还不错，挺搞笑的。

　　观后感三《21克拉》观后感

　　一个拜金女落魄了，遇到一个对他好的结巴演员，然后富豪出现，用钱证明了“善良只是穷人的善良”，最后男主女主再度相遇，完美结局…… 好吧，既然剧情略显俗套，那么演员来救吧。

　　不得不说郭京飞是演的好的，特别是要结巴着演完一整部剧，这点确实是要下功夫的，听他念着台词，我都忘了他原本是一个说台词很溜的演员。再说说热巴吧，这不就是电视剧克拉恋人里高雯2.0吗，不对，应该说是1.0，毕竟高雯的钱是自己挣的，这里面热巴演的角色刘佳音的钱是富豪给的，热巴怎么演都是美的，可能她的演技有所进步，不过在郭京飞的光环下，略感她只要负责美就好，其他的让郭京飞来。 看完电影想起了古天乐那个根：平平无奇古天乐。

　　作为喜剧片，电影的笑料接的太硬也太老套，剧情太直接，不用想就能猜到大概，作为爱情片，故事情节不够动人，既没揭露现实的残酷，也没看到爱情的凄婉，作为话剧改编的电影，可能看过话剧的朋友更有发言权。

6、《琅琊榜》观后感 {1600字}

　　第一次听闻《琅琊榜》，是几个同事在得知小说要被改编电视剧后，极力推荐。称其内容以权谋为主，爱情线少且不矫作，男性也会爱看，并大概介绍了一下故事。我因少看网络文学，故而此方面十分孤陋寡闻，看大家如此推崇备至，遂下到手机里，准备尝试一下。

　　花了两个晚上把小说读完，觉得虽仍是网络小说的语言风格，但故事不错，人物塑造也较为丰满。后来又看了电视剧的长片花，加上对侯鸿亮制作团队以往作品水准的信任，对这部剧平添了一份期待。

　　《琅琊榜》从点映到播出，媒体叫好声一片。行业内则对剧中人物造型诟病不少。书迷有些对还原度大呼满意，有些则对配角，女主的颜值，年龄表示不满。而部分没看过原着的观众，对前几集的节奏颇有微词，或是觉得戏中政治斗争过于幼稚，一晒置之。

　　其实，从小说改编电视剧的角度来说，电视剧《琅琊榜》无疑是成功的。原着小说故事以权谋为壳，情感为核，相对一般的网文已显沉稳。但无论从气质上，还是文学性上，都没能真正跳脱出网络小说的固有圈子。而电视剧改编将整个故事搬上荧屏，影像化后，却赋予其更加大气的厚重感，尽管人物，事件皆为虚构，但却用艺术手法加重了历史性的成分。因为主角梅长苏的江左盟宗主身份，在朝堂权谋的气势磅礴之外，又加入了一缕青山绿水间，庐外雪纷飞的江湖气息。每当古琴、萧瑟之声响起，即使江左梅郎身处金陵权力漩涡的中心，看着窗外，望着眼前，却仿佛雪花沾身，久久不化;茶香沁鼻，气味悠悠;一种空灵之感附着于观众的内心，挥之不去，让人有历史正剧与传统武侠交替穿梭之感。相比于现在流行的言情宫斗和偶像仙侠而言，这是两种久违了的味道，却偏偏合二为一，古色古香，回味不尽。

　　我一直认为，《琅琊榜》的故事，必是脱胎于“九王夺嫡”，但是简化+美化版的“九王夺嫡”。太子、誉王、靖王三方势力，对应的是康熙末期的`太子、八爷和四爷，梅长苏则正是靖王身边的邬思道。只不过，《琅琊榜》以谋士为主角，而这个谋士不仅为天下苍生，更背负血海深仇，往事不堪回首。

　　之所以称之为“简化版”九王夺嫡，是因相比那段故事，《琅琊榜》的权谋之争必定会显出稚嫩。誉王的狡诈阴险与八爷的心思缜密相比，差距颇大，否则也不会被梅长苏一直蒙在鼓里;八爷如和誉王一般见识，怕是早已被老谋深算的雍正斗倒了。九王夺嫡，顾名思义，九个亲王抢夺皇位。而《琅琊榜》简化至三人，其复杂性也相应降低，但同时，也更加通俗易懂，拉进了故事和普通观众之间的距离。电视剧毕竟是茶余饭后的休闲消遣，一天工作学习后晚上再过度烧脑，也会让人疲惫不堪。当然，我想也有原着本身毕竟是网文，无论文化底蕴还是文学功底，尚未登峰造极的缘故。但无论小说本身，还是改编后的电视剧，能做到今天的程度，已实属不易。

　　至于称之为“美化版”九王夺嫡，这正应是《琅琊榜》藏在朝堂权谋下的真正内核，也是原着作者兼编剧海晏最值得称道的方面。雍正作为九王夺嫡最后的赢家，即使在二月河笔下已经对其美化不少，仍不难看出是城府深沉，心狠手辣之人。靖王萧景琰则不然。《琅琊榜》虽以权谋为主题，复仇为主线，实则是充满了英雄主义色彩和浪漫主义情怀的。梅长苏体弱多病，阳寿不久，他的伸冤平反，更多是为了死去的父亲、祁王、七万赤焰军将士。位高权重，富可敌国，这些对他来说不值一钱，亲情已经失去，兄弟朋友无法相认，现在甚至爱情也成了奢望，他所求的，只是正义的伸张。也正因为此，他的深谋远虑，运筹帷幄，甚至孤注一掷，有了一种隐隐的悲壮和凄凉。靖王萧景琰是一个理想化的人物。自古以来但凡在夺嫡中获胜之人，必有城府与手腕。靖王却是个不折不扣的好人，正直善良，甚至有些愚钝和鲁莽。他会为“苏哲”的世故而生气，更会为了救出赤焰旧人卫峥而不惜得罪皇帝，失去大好局面。这样的人能在政治斗争中最终取得胜利，在现实中也许并不可能。但正是这种明知不可能而为之，才凸显出创作者们歌颂人性本善的心意，传递出了邪不胜正的理念。而梅长苏与靖王之间真挚的感情，通过一个眼神，一张弓，一个回忆，一次决策，甚至一个铃铛……一步步让观众的心被他们牵动，进而为这种美好而感动。

　　我们应相信美好。

　　一部电视剧作品，在阴谋的主题外衣下，却传递出了这样的信息。主创们用正剧的方式，认真的讲述了这样一个也许有些理想化的故事，让这个气质正统的电视剧里同时也流淌着浪漫主义的血液。

　　每当我看着梅长苏孤独的身影站在窗前、门外，外面雪花飘飘而落时，总不自禁的想起李后主的那首《虞美人》。两人境遇虽不同，但那份孤独的心境，却有些相近。

　　春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

　　目之所见，情之所动。《琅琊榜》能做到让观众心有所感，应已足够。

7、《奋斗》观后感 {1600字}

　　昨天终于把《奋斗》看完了，拖拖拉拉了这么久，还真有耐心啊，呵呵。

　　其实早就想写观后感了，憋了一肚子话要说，真是憋死我了。

　　下面听我娓娓道来哈。

　　关于几个主人公

　　陆涛：在我看来，陆涛就是一个大傻瓜。真的。我特别鄙视他，超级讨厌他。我不知道为什么编剧要这么定义他。他太狂了，真能折腾，天天叫嚣着奋斗，却又离不开亲生父亲的帮助，他一直在膨胀，一直在膨胀，根本不知道自己是谁。他这样的人怎么能够在北京混的开。我特不理解！陆涛你喜欢夏琳深爱着夏琳这没关系，那你就应该早早断了米莱的希望，你这么拖拖拉拉的只能让米莱一直抱有幻想，夏琳来了你抱夏琳，夏琳去法国了你旁边还有米莱和灵姗，兜儿里揣着2000万还天天嚷嚷痛苦，你天天挥金如土满脑子就是你那幼稚的田园牧歌，最后还让别人替你交了2亿多的学费。行啊你，都成你的了，最关键还一幅NB轰轰谁都不服的架势，我最不能容忍的就是最后当徐志森请你评价他时你说他是一个无家可归的人，我特别特别不能原谅你这句话，徐志森奋斗一辈子就等了你这么句话，你看不惯他归看不惯，但他毕竟是你亲身父亲，你应该知道你在他心中的地位，你应该记得你每次失败是谁相信你救了你！你啊，就是一傻瓜，我一天抽你。丫8次都不过瘾，真的。

　　夏琳：个性孤傲，不允许别人比自己强。处处争强好胜，对待感情又不坚决犹犹豫豫，我不喜欢这样的女子，超级不喜欢。

　　米莱：单纯，相信真爱，敢为爱痴狂，为人大方爽快，我喜欢，真的喜欢。

　　向南：我只喜欢一段时期的向南，就是他和晓芸离婚后和瑶瑶拍拖那段时间的向南。那时的他重拾自信，也长大了很多。但是我不能接受他最后离开瑶瑶又选择晓芸，我承认晓芸是个不错的女孩，但是你这么做把瑶瑶当成什么了？垃圾。

　　杨晓芸：心地善良，嫉妒心强，爱耍小性子，有点北京女孩的范儿了。但是不是特别喜欢她，因为她太不懂事了。

　　瑶瑶：温柔，大方，有钱，有才华，虽然长得一般，但我喜欢她。只因为她对向南说的那句话：“你对我好，我会对你更好。”多好的一个女孩啊，最后居然把向南还给了晓芸，太无私了！虽然这在现实生活中有点假，但是我喜欢这个人物！

　　华子：我超级喜欢。仗义，痛快，爷们！没说的，做兄弟就找这样的！我最烦的就是平常吃吃喝喝你好我好大家好等到了需要他的时候又跟我这唧唧歪歪的！华子，大老爷们儿，痛快！

　　露露：我从见她第一眼就不喜欢她，长得太“刁”了。这孩子心眼太多，太能算计。虽说身世比较可怜，但是也不能影响我讨厌她。我讨厌心思太多的女人。

　　猪头：有点北京“爷”的感觉。不过还算仗义了，这样的人也可以交。我觉得没什么问题。同时我也不觉得他呛了露露有什么不对，这事华子也有责任，如果我是华子我会打。丫一顿，但是还会继续和他做好兄弟。

　　灵姗：可爱，机灵，比较喜欢，但是只适合做好朋友。因为比较不成熟。

　　露露的弟弟：老师说过，如果要升华一个角色，就要先打压他，你打压得越狠，后期升华后观众越能得到共鸣。露露的弟弟就是这样一个角色。多老实一孩子啊，还长得这么帅，结果又聋又哑，你大爷的，没天理了。多青春阳光的大男孩啊。虽说“怵”了点，但是这种人往往能成为顾家的新好男人呢。

　　关于编剧

　　就像网上说的，《奋斗》是上一代臆想出的一堆80后人物，不是真实的，也没有代表性。我很同意。我认识的人不少，接触过各个阶层的80后，我知道什么是真正属于80后的.生活。虽然也许让我写我可能写得还不如他好，但是我还是要鄙视编剧，因为我肯定写得比他真实。

　　关于《奋斗》

　　无论大家如何评价，《奋斗》终究是成功的了。毕竟，它给了我们可爱的人物让我们去喜欢，给了我们讨厌的人物让我们去鄙视，它成功塑造了一些人物，成功演绎了一些精彩的片段，成功让观众尤其是我们80后产生心理激荡和共鸣。仅从这一点来说，《奋斗》成功了。其实拍一部作品很不容易的，尤其是在我有了亲身体验后。我拍个几分钟的短片都要下很大很大的功夫，何况人家这么大的制作。所以我觉得大家应该宽容一些，毕竟人家用心去拍了，无论好坏，无论接不接受，都应该鼓两下掌，尊重一下人家。目前我最他。。妈烦的就是有些我认识的80后，一说到《奋斗》一脸的不屑，这儿也不好那儿也不行的，你多N.B啊，N.B你给我拍一个看看啊，年轻人气盛点没什么，但是整天N.B轰轰眼里谁也不服就是你的不对了。做人要低调，至少现在，绝大多数80后还没有资格和资本去狂。所以，别他。妈整天弄得穷横穷横的，等你思想和生活都充裕了，再狂一下才不会被人骂做幼稚。

　　我不禁又想起我爸N年前对我语重心长说的话来了：

　　你要学会夹着尾巴做人。

　　谨将这句话，献给所有的80后。

　　我们要奋斗，我们会成功，但是，我们一定要夹着尾巴做人！

8、《桃花运》观后感 {1600字}

　　最近看了一部小电影《桃花运》，影片通过几个生活在不同圈子里的老中青三代女人，给我们讲述了当代女性不同的爱情观、价值观。说实话，除了故事有些俗套，对白有些蹩脚，结构有些凌乱之外，这部电影基本上没什么毛病了。电影里主要介绍了5对男女，当然还有葛优和范冰冰那场戏中戏，总之都比较有特点，我们一起来看一下。

　　NO.1极品闷骚男

　　邬君梅所饰演的这个中年女性生活最惨。她先是被喜新厌旧的丈夫抛弃，一个中年女人带着孩子面前度日，生活确实挺艰辛的。无奈之下，只好通过婚介所给自己的这个家找个“男人”，这也是人之常情，毕竟没有男人的家也是没有生气的。她以为是遇到真爱，没想到却遇上一个“吃白食”的。葛优刚出来的时候，确实被他雷到了！习惯了葛优多年来光头的荧幕形象，一下子整个披肩发，还真有点不适应。这可能也真能够代表一部分男人的形象。乍一看，西装革履、一头长发，言谈举止都是温文尔雅，一副绅士派头。他之所以能够成功，是因为他紧紧抓住了女人的心肝孩子。也许，对于那些再婚的女人来说，孩子就是她们生命的全部，你只要哄好了孩子，就等于成功了一半。在照顾孩子方面，他什么事情都替你想好了，从来没有什么脾气，整天和颜悦色，不温不火地就把男人和女人之间比较关键的那点事儿给办了。然后开通个全球通业务，开始玩儿失踪，全球都找不到。这是男人中的“极品”，泡妞的最高境界，典型的极品闷骚男。

　　NO.2傍富婆

　　郭涛和元秋这对“少夫老妻”演技真的不错，几乎没有任何破绽，至少我一开始看上去完全是一种所谓的“真爱”，后来才知道这是一种敬业的表现。傍富婆也需要有一定的职业精神，毕竟在金融危机的大环境下，各行各业都不景气，没有一点代价几乎是不会成功的。尤其是生病吐痰那场戏，我生怕那个郭涛干脆用手捧着，那样就太让人恶心了。能够骗取一个老女人的心，光有甜言蜜语是不够的，最重要的是要做到实处。打电话那段尤为精彩，一提到要借钱，那大姐真是义无反顾啊，当真就把钱给塞到手里，这时候你一定要斩钉截铁地一口回绝，并且特爷们地说一句：“这事儿跟你没关系！”那种敢于担当的精神和责任感，那女人还不相信你才怪呢！这也又一次佐证了那句颇为经典的话：“热恋中的女人，智商基本上为0！”不知道这对老情侣最终能缶走到一起，至少人家处得那个过程是温馨的，如果郭涛出狱之后真能改过自新，这也不失为一段佳话。问题是，他真的能改吗？

　　NO.3穷小子富家女

　　“我调查过了，他是一酒店的二级厨师，一个月才5000块钱，家里是农村的，养着6头猪……”听着这段对白，我哭笑不得。有意思的是，这个小宋佳还真是细心，能把人家里几头猪都查得一清二楚，看来现在真是没有钱搞不到的信息，莫非他也是用的猫扑的“人肉搜索”？可是那一句“一个月才5000块钱”让我有点受不了，大爷现在连3000都没有，这不是赤裸裸的歧视吗？月薪1000也有1000的活法，又不是没试过，刚来北京那会儿只有800，这么多年不也过来了吗？不羡慕，咱只要活得乐呵就行。这生活质量和人民币没啥关系，关键是要有一个好心态。最后这俩人走到一起了，完全在预料之中，当然中间还有些浪漫的情节，湿吻那唱戏很假很煽情。这个李晨在里面傻傻的，完全没有了士兵突击里的吴哲那么英气蓬发，言语犀利睿智，整个一土老帽。不过，人家做的一手好菜抱得美人归。征服一个未婚的女人，首先要征服她的`胃？貌似是这样。

　　NO.4当山妞遭遇前卫男

　　如果没有仔细看过演员表，我真以为那个操着一口陕西方言的小妞是一个山寨版的梅婷，确实形象差别很大。都是化妆师给闹得，看走眼了。耿乐这个说话时不时夹杂着一些英文的小伙子，看上去挺时髦的，至少在对待“性”这个问题上，他是前卫的。可是山妞梅婷这个传统女性却在“性“这个问题上，很纠结，对于这样的一个男人，“要还是不要”几乎成了哈姆雷特式的困惑。然后编剧把这个问题处理的很出人意料，明明分手了，最后咋还又结婚了呢？莫名其妙！

　　NO.5拜金女的困惑

　　李小璐在影片中这个拜金女的形象演得可圈可点，但是最终还是无法逃脱“杨晓云”的影子，不过在她对立面的不是那个任打任骂、做牛做马的向南，人家可是宗少富。拜金女虽说长得可爱些，但是在追求宗部长的同时，似乎也动了真情，决心留下来与他共进退，这种仗义的精神可是职场人士很难看到的，毕竟大家偶有生活的压力啊！可以想象，这场金融危机一过，这个拜金女真的就成功上位了吧？被美元砸死的日子，到底要等到什么时候才能变成现实呢？段奕宏的演技确实可以独当一面，尤其是跳得那段比较High的舞蹈，戏剧学院表演系科班出身的人，基本功够扎实。

9、《王选》观后感 {1600字}

　　阿姆斯特朗登月之后曾说：“这是我个人的一小步,却是人类迈出的一大步。”大概这就是我看完记录片《大家王选》后对王选同志最直观的印象。

　　王选，出生于上海。计算机科学家。1991年当选为中国科学院学部委员(院士)。1994年当选为中国工程院院士。1995年加入九三学社。九三学社第九、十、十一届中央委员会副主席。

　　纪录片分为两集，围绕汉字信息处理与激光照排系统艰苦攻关、科研成果市场化、产业化的印刷革命历程及王选院士的人生故事展开。这位方正之士用自己的18年努力,换来了汉字数字化存储的便利与快捷,远远超出了他个人成就的本身意义，更是一种时代的变迁，是当之无愧的“科技体制改革的实践探索者”。

　　刚刚过去的2018年是改革开放40周年，今年又迎来建国70周年，在实施创新驱动发展，加快建设创新型国家的大背景下，作为一名当代青年人，也是九三学社的社员，王选同志给了我三点启示。

　　一、命运不是机遇，而是选择

　　“汉字精密竖排系统”，在命运的洪流中，王选主席抓住了时代变迁的那柄木舟，然后驶向了改革的大潮中。我们都知道，文字是文化的核心，通过汉字来传输信息，来传递中文信息，是电气时代中国文化传播的核心。然而当时汉字排版要通过“捡铅字”，工序既繁杂效率低，又会带来伤害严重的职业病。如何将繁复的汉字笔画存储到计算机中，是当时最现实的要解决的问题。“748工程”给了王选一个机会，一次偶然的日本考察，让他发现原来外面的世界里，计算机照排系统已经广泛应用。如果当时的王选只是走马观花地看完后没有对比，如果没有国家当时的“748工程”，如果王选没有选择用高效的高科技手段去改造一个行业，那就没有我们现今便捷高频率的信息交流。由此联系到自己，我们在面对工作上的一些困难的时候，如果没有一定的关联考量、延伸探索，就很难出现创新的工作举措。作为一名年轻的社员，不能祈求命运的青睐，而是必须在命运给予的一个个挑战或困难前，抓对机遇，转化为工作当中有利的因素，更好地实现自己的人生价值。

　　二、支配战士行动的是信仰

　　“一个人的成就，绝不是金钱。”改革开放后，各类思潮涌动，“赚大钱、赚快钱”成为一部分人的人生信条。王选主席耐住寂寞，集中精力潜心研究了18年，用数学与参数确立了汉字存储信息的基础，推动了汉字国际化的进程，这正是王选主席身上难能可贵的精神。他用对事业的信仰，完成了常人无法做到的成就。王选曾说：“一个应用性研究工作不做到商品，它对社会就没有什么价值”。这是他对工作的一种信仰，秉持“科技顶天，市场立地”的理念，他带领团队开创了产学研结合的创新体系，为科技成果转化为生产力探索出一条成功的道路。

　　心理学上，对于一件困难的事情，大部分人第一反应也许就是“我做不到”，然而王选主席不是，他的第一反应是“在我的努力下，我可以做到。”如果说当下大多数人对于工作有一定的懈怠心理，那王选主席的这种精神就是对我们最好的`勉励。一份再普通的工作，也需要对它有信仰、有热情。我本人长年从事的是文字材料方面的工作，每一次材料的打磨都堪称痛苦，但每一次材料的成型都是收获。尤其是当一篇流畅受领导青睐的文字材料出现时，也能够满足内心小小的成就感。诗人歌德也认为，一个有真正才干的人，都在工作过程中感到最高度的快感。靠着这样一种动力，我在自己的岗位上也坚守着，实践着。

　　三、对真理所能表示的最大崇拜，就是要脚踏实地地去履行它

　　看完记录片时，忍不住感慨：到底需要一种怎样的工匠精神，才能把常用的7600个汉字，收纳进计算机的存储空间内。汉字字形的信息量之大，已经远远超出了正常的需求。上世纪70年代，让汉字自由出入计算机曾一度被认为是“难以完成的任务”，王选团队攻坚克难，发扬颠覆性创新精神，研制成功“汉字信息处理与激光照排技术”,成功破解了这一难题，让我国印刷业从“铅与火”的时代迈入“光与电”的新纪元, 为信息时代汉字和中华文化的传承与发展创造了条件。王选团队研制激光照排的过程，正值我国改革开放、国民经济从计划经济向社会主义市场经济过渡和转变的时期，他在当时科研条件十分简陋、外国厂商大举进军中国市场、许多人自信不足、崇尚引进的困难挑战下，紧跟我国科技体制改革的时代脚步，带领团队攻坚克难，成为自主创新和用高新技术改造传统行业的典范。这种百折不挠的奉献精神、勇于进取的创新精神、刻苦踏实的工匠精神，非常值得我们学习。

　　作为一名九三的社员，从王选主席身上，我意识到，人的一生成就和发展是掌握在自己手中的，成功要靠智力，靠努力，靠毅力，更重要的是靠自己的人生信条，哪怕在寻常的工作岗位上，也能够实现更高的自我价值。既要仰望星空，也要脚踏实地。

10、《梅兰芳》观后感 {1600字}

　　虽然电影《梅兰芳》上映以来，褒贬不一，但因为陈凯歌以前拍的《霸王别姬》太过华彩，而梅兰芳这个人物又太有人格魅力，因此上忍不住花了银子，让自己沉浸在影院中静静地欣赏这部片子。

　　凭心而论，这部片子拍的还是很认真的，虽然故事情节因为忠实于原著而略显僵硬，人物刻画因黎明的表演而稍显灵动不足，但在娓娓道来的故事中，梅兰芳的风骨还是大致显现了出来。

　　一直以来，艺术是纯粹的、超越时代的，还是时代大于艺术，一直饱受争议。前者的代表一如程蝶衣，以真性情演绎人间悲欢离合，为艺术痴狂，不知有汉，无论魏晋。而后者则像梅兰芳，追求的不止于艺术，还有人格的尊严与完善。我不懂京剧，窃以为四大名旦中他的地位最高，也许正是源于他身上的儒家风骨。

　　为了使京戏更符合审美，更能打动人心，梅兰芳一直在进行温和而执着的改良，为此，他不惜和最敬重的老师十三燕打擂台。在把旦角提升到和生角同样重要的地位中，梅兰芳的努力也功不可没。他谦逊待人，家里常年摆着流水席招待客人，不仅对艺术，还是对人格，他都要求十全十美。但因为伶人的地位，他又要时时受到行业规矩的限制、梅党的霸占甚至摆布，总有戴着纸枷锁的悲哀。如果他的一生就在这样的情境中度过，可以当得起一代名伶，但未必能成为一代宗师。从艺人到艺术家总需要一种风骨。而在梅兰芳，这风骨在“无限山河泪，谁言天地宽”的国难之时，恰恰展现出来。“不唱”，面对侵略者的威逼，他平静如往常，简单干脆的拒绝，用沉默与蓄须进行抗争。我想，梅兰芳当时未必会想到若干年后，他会被推举为新中国的楷模，顺应时代的英雄。他只是依着自己的心，真正做了回自己的主人。

　　“有谁想看一个弄脏了的梅兰芳！”在他看来，为入侵者唱戏，无异于人格的侮辱。如果他把艺术看做生命，那么民族与人格的尊严比性命还要重。在此之前，他将儒家的风骨融在戏中，戏也就有了风骨。在此之后，他为正义而牺牲了艺术，才成为真正的一代大师。

　　有趣的是，戏里几个配角看起来都比梅兰芳强硬，十三燕是有名的“输不丢人，怕才丢人”的爷们儿，邱如白是“只管一万，不管万一，才不会输”的斗士，两位女性也是个顶个的伶牙俐齿、干练爽快，倒衬着梅兰芳温和到有些怯弱。不知是他周围的人影响了他，还是那温和内敛中孕育的力量，因平静而深沉，因深沉而厚重，一朝爆发反而势不可挡。别人是“有所为”而大红大紫，他却用“有所不为”实现了十三燕的愿望提拔了伶人的地位。

　　电影中另外几个人物，几处台词也很让人唏嘘。

　　孟小冬：“别怕！”孟小冬与梅兰芳的爱情是全剧最大的一个亮点。她爱的那么勇敢，走的也那么坚强，临行时虽柔肠寸断，还不忘安慰梅郎，“不怕！”你不要怕去美国的演出，不要怕梅党的摆布，不要怕世事的艰险，不要怕痛失真爱。你要在你的道路上坚定的走下去，才对的起我的牺牲。而与孟小冬在一起，梅兰芳也确实坦露出了真性情，他甘愿为和小冬看一场电影而打破梨园行的规矩，他竟然会当着妻子的面落泪，哭的孩子般伤心。而福芝芳陪着他哭，则更让人看着心酸，这份理解也不比小冬差啊。

　　十三燕：“你穿着这戏衣来到这世上，留神弄脏了戏里的人物。”这段话是十三燕临死之前说的.，虽然唱“质本洁来还洁去，不教圬淖陷沟渠”的是梅兰芳，但这当时也正是十三燕的写照。他对戏爱的真切，对尊严看得比性命更重。只是他自尊得过于敏感，不容许小梅兰芳对戏曲有一丝的改变，怕被说成朝三暮四，怕被看轻。他过于看重皇家的恩赐，却忽视了观众对变革的需求。不过这些都不能掩盖他在台上的光彩。场子被砸了，他兀自一丝不苟唱完最后一出，大厦已倾，他还不忘提醒小梅要干干净净地唱戏。他虽然失败了，倒下了，却依然是那个时代的英雄。

　　邱如白：“谁要毁了他这份孤单，谁就毁了梅兰芳。”如果说梅兰芳是孤独的，他则比梅兰芳更加孤独。他是提倡艺术超越一切的戏痴，为了戏，他可以抛家弃官，雇佣杀手，偏执到近乎疯狂，他在造就梅兰芳时却也失去了他，最终两个人分道扬镳。可是，失去了梅兰芳，他可能寻找到活着的意义？这样一个为艺术不论黑白的人，本也有他的可悲可叹之处，但导演有意安排他在开场时对小梅讲伯夷叔齐不食周粟的故事，对比他后来将艺术至于家国之上，讽刺意味过于浓厚，反倒画蛇添足了。这样一个对艺术爱到偏执的人，应该不是软骨头，而是性情造成的悲剧。

　　好喜欢青年梅兰芳的气韵，扮上以后眉眼有些像马兰呢。汉剧和越剧十几年的专业训练也让他戏味十足。可是，他原是唱小声的，反串也如此出彩，实属不易啊。可是，孟小冬的唱怎么那么业余呢？好歹是当时第一女须生啊，却像是章子怡自己唱的。

　　总的来说，瑕不掩瑜，还是值得一看了。